Innhold

• Trinn
• Tips

Sight Reading er en av de viktigste tingene du trenger å vite for å være en god artist på det musikalske instrumentet du ønsker. Bare evnen til å spille er viktigere. På nesten hver audition du noen gang vil delta, vil lesingen av notene være inkludert i en eller annen form. Det meste av lesingen av noter er ikke ren notvisning. Siktlesing er å spille musikk første gang du spiller eller synger fra notene. Sikt-sang krever et helt annet sett med ferdigheter i tillegg til å kunne lese noter. Oftest har du lov til å se musikk i en tid mellom tretti sekunder og ti minutter. Metoden for korrekt siktavlesning er ikke helt vanskelig. Hvis du har tid til hvert trinn, så er dette en ferdighet du kan mestre.

Trinn

1. 1 Finn synlig musikk. Du kan finne musikk for instrumentet og vanskelighetsgraden i bøker og musikkbutikker. Det er til og med syneopplesningsnettsteder som tilbyr musikk som hjelper deg med å øve på siktlesing. Hvis du har et ferdig musikkstykke ...
2. 2 Nervøsitet forårsaker flest problemer med synlig lesing. Dette kan føre til en uren tone, overdreven vibrato eller feil tempo - feil du må unngå for enhver pris. Slapp av, pust dypt og begynn å se på notatene.
3. 3 Les tittelen på stykket. Selv om du kanskje tror at dette ikke vil hjelpe deg med å spille stykket, hjelper det. Tittelen oppsummerer hele stykket med noen få beskrivende ord. Hvis du ikke leser tittelen, går du glipp av en viktig fordel for å forstå stemningen i stykket og følelsene du må legge i det. Forutsatt at det er en tittel, må du alltid les den før du leser notene. Du kan også tenke på komponisten av stykket for å få en ide om tidspunktet stykket ble skrevet på og komponistens stil. Å kjenne den historiske perioden kan hjelpe deg med å forutse tegn på endring og merkelige dissonanser.
4. 4 Se på tempoet. Oftest vil tempoet bli gitt øverst i stykket, ved siden av komponistens navn. Noen ganger vil tempoindikasjonen være mer vag, som å bare indikere "Slow" eller "Jazz", og noen ganger vil det være mye mer nøyaktig, for eksempel "Moderat sakte med litt sving, et kvartal er lik syttito." Uansett hvordan tempoet bestemmes, må det gjøres alt for å følge det. Noe frihet er vanligvis gitt til å bremse eller øke hastigheten for bedre å uttrykke følelser eller følelser. Men når du spiller eller synger et stykke, må du være det sikkerat folk som lytter til deg, forstår hva du har gjort ved å se på tempoet.
5. 5 Sjekk størrelsen. Se alltid på tidssignaturen, enten du leser disse notatene for første gang eller tusendelen. Det er en stor forskjell mellom 6/8 og 4/4 størrelsene. Hvis du ikke ser på størrelsen og spiller på 4/4, kan folk tro at du egentlig ikke vet hvordan du spiller seks åttedeler.
6. 6 Se på viktige tegn. Å leke med feil tegn på tasten vil skape dissonanser og en følelse av at du ikke kan lese nøkkeltegnene.
7. 7 Se etter endringer. Er det en ny nøkkel i midten av stykket? Hva med tiden? Om det er en accelerando(øker tempoet gradvis) eller ritard (ro ned)? Vær spesielt oppmerksom på dem, og ikke glem å sjekke dem alle. Hvis du har lov til å holde notater, må du understreke dem i notene. Hvis du ikke er den eneste som vil se-lese, aldri ikke merk notene. Det kan være steder hvor du må spille raskere eller saktere, roligere eller høyere for å matche stykket. De kan ikke merkes i notene. Legg til disse små endringene så lenge det passer til stilen, for folk vil forstå at du vet når du skal endre noe for å få stykket til å høres bedre ut.
8. 8 Sjekk dynamikken. Det er veldig viktig å begynne på forte (høyt) hvis det er skrevet i stykket, og ikke piano (stille), for da må stykket kanskje spilles mer stille, og hvis du allerede er på pianoda er det ikke mye mulighet til å gå videre til du ikke lenger kan bli hørt. Omvendt, hvis spillet krever at du starter kl piano, ikke begynn høyere! Hvis et stykke krever en viss dynamikk, kan du være ganske sikker på at det er ment å være veldig åpenbart. Hvis det ikke er noen markering i begynnelsen, kan du se fremover for å vite hva som vil skje senere og avgjøre på grunnlag av dette. Hvis det ikke er noen dynamikk i hele stykket, er det best å starte mezzo-forte (moderat høyt) og spill høyere eller mykere når det trengs.
9. 9 Se på begynnelsen. Vær spesielt oppmerksom på de første linjene i musikken - se på dem minst tre ganger før du spiller. En trygg start er nøkkelen til å sørge for at musikken høres riktig ut. Den første linjen gjentas ofte flere ganger i et stykke, så det er viktig å forstå dette før du går videre. Syng den første linjen i tankene dine. Dette vil hjelpe deg å forstå musikkstilen lettere enn om du leser notene.
10. 10 Vær oppmerksom på enkle rytmiske mønstre. Hvis du du vetat du kan spille en rytme, bare se den. Hvis dette er rytmen du så i stykket tidligere, kan du sammenligne dem. Dette er en vanlig feil. Du kan se de samme rytmene når komponisten faktisk gjorde endringer i et av notene.
11. 11 Les den aller siste linjen. Dette er stykkets konklusjon, og det pleier å være veldig annerledes enn resten av stykket og målbevisst vanskeligere enn resten av stykket for å gjøre det sterkere for en dramatisk avslutning. Begynnelsen og slutten er viktig. Innledningen åpner musikken for en god start, og slutten garanterer lytteren en sterk musikkopplevelse.
12. 12 Les introduksjonen igjen. Etter å ha sett hele stykket, har du et dusin rytmer i hodet og hundrevis av notater, så det første du glemmer vil være det aller første du så på i begynnelsen. Hvis du har glemt begynnelsen så raskt, kan du spørre - hvorfor trenger du å stirre så mye på begynnelsen i utgangspunktet? Enkelt sagt, et siste blikk i begynnelsen vil minne deg på alt du husker med et blikk.
13. 13 Begynn å spille. Hvis instrumentet ditt har tuningproblemer, for eksempel F -tuning av det engelske hornet, må du være nøye med begynnelsen av delen. Det er ikke uvanlig at uerfarne lesere starter med en tone som er høyere eller lavere enn den som er skrevet og fortsetter å spille feil noter i den delen og til og med gjennom stykket. Hvis du starter på feil tone, må du fikse det umiddelbart.
14. 14 Spill sakte. Ved å bruke et sakte, treningsvennlig tempo, vil du faktisk lære mye raskere enn hvis du spiller for fort vil du gå glipp av notater og gjøre feil, som du deretter må "lære på nytt". Men hvis du gjør feil, fortsett å spille! Ikke bli opprørt. Bare gjør det beste du kan. Hvem som helst av oss kan gjøre det. Lær av dine feil!
15. 15 Utvikle vanen med å se litt fremover notene du spiller. Du må alltid ha litt tid til å se over notene, forstå og deretter spille. Det er nesten umulig å gjøre alt på en gang, så gode synslesere prøver å fokusere på notene litt foran dem for å gi seg tid til å forstå notene. Den gode nyheten er at du allerede bruker denne evnen i mange andre aktiviteter (gå, sykle, etc.). Når du mestrer å lese fremover, kan du oppdage at du kan se hele grupper notater, og til og med hele stolper, som separate "biter" på forhånd! Og siktlesing blir mye mer naturlig og hyggelig.

Tips

• De fleste musikere er perfeksjonister. Synlig lesing skal være 85-90% fornøyd. Det er ikke tid til å fikse feil eller stoppe!
• Vær tålmodig! Ikke føl at du må skynde deg å spille så fort som noen av dine kolleger og klassekamerater! Å lese musikk er veldig viktig, spesielt hvis du har planer om en musikkarriere i fremtiden. Hvis du har det travelt, vil det være vanskeligere for deg å gå fremover som du ønsker.
• Slapp av, du vil gjøre det bedre hvis du føler deg komfortabel.
• Bygg, bygg, bygg! Selv om de fleste ikke kan se forskjell på slanke notater og litt not-out-noter, er det viktig å holde instrumentet i orden. Instrumentet ditt er designet for å produsere de beste lydene når det er riktig innstilt. Hvis du spiller med et ensemble, vil det være spesielt smertefullt for lytterne hvis du spiller avstemt med andre musikere.
• Det er viktigere å holde tempoet riktig enn å spille de riktige tonene. Hvis du spiller et par feil notater (det skjer!), Vil det i hvert fall høres ut som et musikkstykke.
• Se på sekvensene av notater. Inneholder stykket arpeggioer eller er det organisert rundt en enkelt tone? Er det repeterende rytmer?
• Fokuser på å få rytmen riktig først. Det er en endeløs blanding av rytmer, men det er ikke mange notater.
• Smil, vær vennlig og høflig overfor juryen og publikum.
• Prøv å lese alt du kan få tak i. Det er flere gode synslesingsnettsteder som tilbyr øvelser med varierende vanskelighetsgrad som passer dine behov.
• Blåsinstrumenter, tøm spyttventilene dine før du leser, treblåsere, eliminer spytt fra sivene dine på forhånd.
• Øvelse skaper perfeksjon! Hvis du trener minst 30 minutter om dagen, blir musikken mye bedre. Start med vekter og gå deretter i stykker. Du må varme opp først.
• Hvis du spiller messinginstrumenter, smør ventilene snart, men ikke umiddelbart før du leser.
• Hvis du spiller klarinett eller saksofon, må du sjekke sivene dine hele tiden før du leser. Spark når som helst er ille, men siktlesende spark kan drepe noe som var ganske greit på en audition, selv om det ikke er din skyld.
• Selv om mange instrumenter bare spiller i en nøkkel, sjekk nøkkelen i stykket. Det kan skje at du leser notene i bassnøkkelen, selv om de er skrevet i diskanten, eller leset i diskanten, selv om de er skrevet i bassen.
• Franske hornspillere, (spesielt på orkester auditions), sjekk nøkkelen! Transposisjon er en viktig ferdighet. Det er veldig ille å spille et stykke i nøkkelen til F -dur når det er skrevet i nøkkelen til C -dur.
• Det anbefales at du bruker et program som PrestoKeys (et spill som i stor grad kan fremskynde prosessen med å lære å lese piano -noter).