Hvordan lage tegn

Forfatter: Sara Rhodes
Opprettelsesdato: 14 Februar 2021
Oppdater Dato: 27 Juni 2024
Anonim
How To Draw Agent Peely 🍌 NEW “TOP SECRET” Fortnite Season 2 Battle Pass
Video: How To Draw Agent Peely 🍌 NEW “TOP SECRET” Fortnite Season 2 Battle Pass

Innhold

Å lage en karakter mens du skriver en bok, historie eller manus kan være morsomt og utfordrende! Men på den annen side er det litt skummelt, for det er så mye å vurdere. Blant annet når du lager en karakter (det være seg en hovedperson eller en skurk), er det viktig å gi ham attraktive, unike karaktertrekk og finne en måte som lar deg beholde alt under kontroll.

Trinn

Metode 1 av 3: Lag en attraktiv karakter

  1. 1 Tilordne tegn navn som passer til historien din. Hver karakter i en historie må ha et navn, uansett om det er hovedpersonen eller den mindre. Videre må hvert navn passe inn i historien og epoken.For eksempel, hvis handlingen er satt i Irland fra 1600 -tallet, vil navnet "Bob" høres usannsynlig ut, men navnet "Aidan" er ekstremt passende. Det er usannsynlig at en kvinne født i Moskva etter krigen ble kalt Agafya, men hun kan være Valentina eller Svetlana.
    • Eller, hvis du skriver om en gruppe nære venner, ikke gi dem lignende navn, for eksempel ikke skriv om tre jenter som heter Maria, Mari og Marika.
    • Selv om du ender opp med å ikke bruke noens navn i historien, for eksempel en mindre karakter, vil det være nyttig for deg som skribent å kjenne det navnet, slik at du ikke blander sammen detaljer når du skriver om eller redigerer arbeidet ditt.
  2. 2 Gi dem en rik indre verden og karakterkarakterer for å holde leseren interessert. Gi karakterene personlighetstrekk og visse finesser, for eksempel å alltid drikke kaffe med honning og fløte i stedet for sukker og fløte. Her er noen spørsmål for å komme i gang med å forme noen av egenskapene:
    • Er de ekstroverte eller introverte?
    • Hvis de liker musikk, hvilken?
    • Hva gjør de på fritiden?
    • Hva gjør de før de legger seg?
    • Har de noen kostbegrensninger?
    • En annen morsom måte å komme i karakter er å ta personlighetstester på deres vegne. Kanskje du vil gjøre noen fantastiske funn.
    SPESIALISTENS RÅD

    Julia martins


    Bachelor i engelsk, Stanford University Julia Martins er en håpefull forfatter som for tiden holder til i San Francisco, California. Uteksaminert fra Stanford University med en BA i engelsk. Har publisert i Cornell University's Rainy Day, Stanford University's Leland Quarterly og Bards and Sages Quarterly.

    Julia martins
    Bachelor i engelsk, Stanford University

    Forfatteren Julia Martins sier: "Etter at du har definert karakteren til karakteren som en helhet, tenk på hva som gjør ham unik. Kanskje han er veldig nær bestemoren sin? Hater han fargen grønn? Gråt når du ser en trist film? Selv om ikke alle disse detaljene er inkludert i historien din, vil det å kjenne dem før du starter arbeidet hjelpe deg med å lage et realistisk, tydelig portrett av karakteren din. ”


  3. 3 Gi ham en unik stemme. Sjansen er stor for at karakterens stemme vil være annerledes enn din, og for å skape en levende karakter må du bestemme hvordan han vil høres ut og formidle den lyden i talen. Utforsk forskjellige dialekter avhengig av når og hvor historien din finner sted, og lytt til samtaler når du er offentlig for å få inspirasjon.
    • Det kan være veldig nyttig å lese favoritthistorien din på nytt og se hvordan forfatteren formidlet karakterenes tale.
    • I stedet kan du prøve å ta opp samtalen din med en venn for å studere ulike funksjoner i talen: hvor ofte stopper du, når intonasjonen endres, hvor fort snakker du? Bruk disse beregningene til å lage en karakter tale.
  4. 4 Gjør karakteren din sårbar for å skape empati hos leseren. Dette kan være en følelsesmessig eller fysisk sårbarhet, for eksempel en karakter som takler et tap nylig, eller en superhelt som mister hørselen når han er utslitt. For å skape en mangefasettert, helhetlig, kjærlig karakter, må du gi ham sårbarhetene som vi alle har.
    • Du kan også prøve å skrive en scene der en karakter deler noe (som frykt eller angst) med en annen karakter for å understreke deres menneskelighet.
    • Selv om du beskriver en skurk, kan du finne en måte å gi ham minst et gram menneskehet. Å få leseren til å forstå skurkens følelser eller motiver vil legge til spenning i historien og gjøre den mer interessant å lese.
  5. 5 Inkluder feil og feil for å demonstrere karakterens menneskelige kvaliteter. Kanskje hovedpersonen er rask eller har en tendens til å glemme vennene sine.Hvis den er utstyrt med bare positive trekk (som kjærlighet, mot, intelligens og attraktivitet), blir det kjedelig og uinteressant for leseren.
    • Tenk på hvordan du kan demonstrere feil uten å snakke om dem. For eksempel, ved å skrive "Anna spiste sin egen kveldsmat først, i stedet for å mate barna først", kan du beskrive stedet der denne scenen finner sted.
  6. 6 Gi karakteren din motivasjon og hensikt med å utvikle historien. Tenk på hvorfor historien din er viktig for karakteren din. Hvordan var han involvert i det? Er det en kjærlighetshistorie, et episk eventyr, en sci-fi-thriller? Hva kan karakteren miste eller vinne til slutt? Karaktermål er nøkkelen til å skrive en overbevisende historie, så jobber hardt for å skape en aktiv, engasjert karakter.
    • Ser karakteren din etter noe? Hva mister han hvis han mislykkes? Påvirkte andre mennesker hans fiasko eller suksess? Dette er gode spørsmål å vurdere når du skriver en historie.
    • Karakteren må ta en aktiv rolle i historien. Det er ikke nok at forskjellige ting bare skjer med ham. Så tenk nøye etter hva som står på spill.
    • Tenk på favorittkarakterene dine fra bøker, TV -programmer eller filmer: hvilke situasjoner møter de og hvordan reagerer de på gode og dårlige scenarier?

Metode 2 av 3: Lag en tegnprofil

  1. 1 Kom med et system for å holde oversikt over profilen til hver karakter. En karakterprofil er et sted hvor viktige detaljer og datoer knyttet til hver karakter i historien lagres, fra det de er allergiske mot, til betydningsfulle datoer (da noe virkelig viktig skjedde). Lag et spørreskjema for hver karakter, selv den mest ubetydelige. Det er mange måter å organisere informasjon på:
    • behold en mappe med notater for hvert tegn;
    • lage en notatbok der detaljene knyttet til karakteren blir beholdt;
    • bruk et Word -dokument på datamaskinen din;
    • bruk "Notater" -funksjonen på smarttelefonen din;
    • skriv detaljene på klistrelapper og legg dem på veggen for å demonstrere karakterutvikling.
    SPESIALISTENS RÅD

    Du finner online spørreskjemaer som er klare til å fylle ut. Se etter så spesialisert eller generell som du trenger!


    Julia martins

    Bachelor i engelsk, Stanford University Julia Martins er en håpefull forfatter som for tiden holder til i San Francisco, California. Uteksaminert fra Stanford University med en BA i engelsk. Har publisert i Cornell University's Rainy Day, Stanford University's Leland Quarterly og Bards and Sages Quarterly.

    Julia martins
    Bachelor i engelsk, Stanford University

  2. 2 Begynn å komponere karakterprofilselv om du ikke kjenner alle detaljene. Noen ganger blir detaljene klare allerede midt i historien. Skriv imidlertid ned alle elementene du allerede har bestemt deg for. Her er hva du skal inkludere:
    • Navn, alder, yrke, spesielle ferdigheter, utdannelse, familieinformasjon, høyde, vekt, øye- og hårfarge, oppførsel, vaner og viktige datoer.
    • Det er så mange detaljer å legge til at mange av dem kanskje aldri kommer inn i historien din. Men det faktum at du kjenner dem, vil hjelpe deg med å skape en mer allsidig og troverdig karakter. Se på nettet for mer informasjon om hva du kan inkludere i heltens profil.
  3. 3 Tenk på hvilken type historie historien din er for å veilede karakterene dine. Startet du prosjektet ditt med en god idé? Eller ble du inspirert av en fantastisk karakter, men har ikke helt bestemt deg for handlingen ennå? Det er ikke noe riktig svar her! Imidlertid er det nyttig å tenke på hvilken retning historien vil ta og hvordan karakteren lever i denne verden. Legg til disse detaljene i tegnprofilen.
    • For eksempel, hvis du har en fantastisk kjærlighetshistorie -idé og allerede kjenner noen av plottvendingene, kan du skrive dem ned og se om karakteren passer inn der. Hvis du vil ha en romantisk hovedperson som vil gjøre ekstravagante handlinger, ville det være ulogisk å gi ham glemsomhet eller sløvhet.
  4. 4 Bruk litt tid på å bygge verden før du begynner. Enten du skriver noe som foregår i den moderne verden eller en historie som finner sted på en fiktiv planet, er det viktig å tenke på det fysiske rommet karakteren din vil leve i. For eksempel, hvordan ser huset hans ut? Eller hvordan beveger han seg fra sted til sted?
    • Andre aspekter for å avgjøre om denne verden er forskjellig fra vår eller om historien finner sted i en annen tid: regjering, sosiale klasser, jobbstruktur, økonomi, kulturelle normer, transportmåter, levekår, historiske hendelser, lover, rekreasjon og mat .
    • Dette er verden karakteren din vil leve i. Og han kan virkelig påvirke dannelsen av helten, så det vil være ekstremt nyttig å tenke litt informasjon på forhånd.

Metode 3 av 3: Gjør endringer mens du skriver

  1. 1 Lytt til karakteren din og gjør endringer om nødvendig. Nei, uten overdrivelse. Les arbeidet ditt høyt og lytt til hvordan karakteren din høres ut. Vær oppmerksom på dialogen og hvordan den flyter, og lytt til beskrivelsene av karakterene. Når du hører hvordan det høres ut, vet du hvor det kan være verdt å legge til detaljer eller til og med fjerne dupliserte passasjer.
    • I tillegg er det noen programmer som kan lese dokumentene dine for deg. Sjekk om det er en slik funksjon i programmet du bruker til å skrive historikk.
  2. 2 Vær oppmerksom på mindre tegn: de kan være viktige. I løpet av arbeidet kan du oppleve at sekundærpersonen spiller en større rolle enn du trodde, eller omvendt viser den potensielle hovedpersonen seg til slutt ikke å være så signifikant. Bruk karakterprofiler til å spore og arbeide gjennom disse endringene i stedet for å prøve å pålegge rollene på karakterene.
    • For eksempel hadde JK Rowling flere "mindre" karakterer som Neville Longbottom og Dean Thomas. I utgangspunktet ble de tildelt en mye viktigere rolle i Harry Potter -universet, men etter hvert som historien utviklet seg, reduserte forfatteren deres betydning.
  3. 3 Bruk mer undersøkelserhvis karakteren befinner seg i uvanlige situasjoner. Karakteren din må være god til det han gjør, og hvis du finner deg selv å skrive om noe du er uklart kjent med, vil det gjøre karakteren overfladisk. For eksempel, hvis du skriver om sverdkamp, ​​men karakteren din bare vet hvordan du skyter et våpen, kan du undersøke sverdkamp for å gjøre historien din og karakteren din mer troverdig.
    • Situasjoner som dette kan oppstå når helten må reise til et annet sted eller trenger en ferdighet du egentlig ikke har erfaring med, for eksempel fluefiske eller plukking av sluser.
  4. 4 Vær forberedt på å endre detaljer, siden ingenting er permanent. Mange science fiction -forfattere tror at karakterene deres forteller en historie, og noen ganger kan ting endres drastisk fra start til slutt av et prosjekt. Du finner kanskje at hovedpersonen skal være av motsatt kjønn (eller ikke i det hele tatt). Eller kanskje du trodde at historien din ville finne sted i en viss periode eller i en annen verden, men i skrivende stund kom du til nye funn.
    • En nyttig måte å unngå å føle at du mister den narrative tråden når du gjør drastiske endringer, er å kopiere og lime inn originalverket i et annet dokument kalt "utklipp", i stedet for bare å slette det.På denne måten har du materiale hvis du vil komme tilbake og referere til det når det trengs.

Tips

  • Les mer litteratur i din sjanger og stil. Hvis du skriver skript, les papirkopier av skript. Hvis du skriver science fiction, les mer science fiction. Uansett hva du vil gjøre, bli en ekspert på området ved å absorbere så mye informasjon som mulig.
  • Husk at skriving er en kreativ kunstform, så eksperimenter gjerne med karakterene dine.

Advarsler

  • Aldri plagiering av andre forfattere i kunstverk eller karakterskaping. Visst, du kan bli inspirert av andre forfattere, men la den inspirasjonen lede deg til dine egne unike kreasjoner.