Innhold

• Fremgangsmåte
• Råd
• Advarsel
• Hva trenger du

Svært få mennesker forstår virkelig hardt arbeid og innsats for å lage hiphop- og rap-lydspor. Hiphop lydspor er ofte komplisert og vanskelig å gjøre, men har alltid vært en viktig del av hip hop - rap musikk. Her er noen få enkle trinn for å begynne å lage bakgrunnsmusikk.

Fremgangsmåte

1. 

   Velg en standard lyd. Uansett hvor godt gjennomtenkt lydsporet er, hvis du bare bruker basstrommelen 808 og den svake trommestokken i henhold til det digitale instrumentgrensesnittet, vil ingen ønske å høre den. For å skape et godt lydspor er det viktig å finne trommesettet og det harmoniske mønsteret og litt talent. Du kan laste ned en rekke musikkprodusenter for et stort utvalg av bass-trommer, skarptrommer, hi-hat-cymbaler og nyttige klappelyder.

2. 

   
   
   Forstå lydsporets struktur. Ulike musikksjangre har ofte forskjellige regler og strukturer for å lage bakgrunnsmusikk. De fleste hiphop-lydspor har trommer og en skarptromme eller klappelyd ved hvert slag. Vanligvis brukes de lukkede hi-hat-cymbalene til å spille doble kroknotater, mens cymbalene er åpne for å spille beats. Dette er mer vanlig i moderne lydspor og brukes i Dirty South, Crunk, Hyphy og Glam-rappen, men noen av de eldre lydsporene bruker også cymbaler.

3. 

   
   
   Lag en harmonisk løkke. Svært få kule hiphop- eller rap-lydspor er laget uten noen få repeterende harmonier.Rap-produsenter bruker ofte forskjellige typer instrumenter og lyder for å skape effektive harmoniske løkker. Timbaland bruker mange elektroniske lyder og etniske instrumenter, mens Dr. Dre brukte mange hits i orkesteret. Mf Doom bruker de klassiske lydene som ofte finnes i gamle tegneserier. Lydstilen du bruker for å lage din spesielle musikk, trenger å formidle hele følelsen til lytteren og ta med din egen stil. Du bør eksperimentere for å velge den beste lyden. Når du velger riktig bakgrunnslyd, kan du forestille deg noen få harmonier med rytme og unngå å gjøre dem for kompliserte, ellers vil rappesangeren måtte jobbe veldig hardt for å få oppmerksomheten til lytter. Lag en annen enkel harmonisk sløyfe for refrenget, så det er lettere å huske enn resten. Etter noen viktige tekster, prøv å legge til en overgang og kom tilbake med de siste store tekstene.

4. 

   
   
   Lag bassstrenger. Dette trinnet er relativt enkelt hvis du allerede er ferdig med å skrive akkorden. Prøv å lage en sekvens som øker effektiviteten til den opprinnelige harmoniske sløyfen uten å komme i konflikt med hverandre. Gode ​​bassstrenger er ofte subtile og utfyller sangen i stedet for å være vilkårlig plassert i bakgrunnen.

5. 

   Legg til effekter. Prøv å legge til litt etterklang for skarptrommestikkene og klappelydene, og forsterke bassen til basstrommene. Du må justere bruken av effekter, ikke forvride eller lage musikk for vanskelig å høre.

6. 

   Mestre musikken. Forsikre deg om at bakgrunnsmusikkvolumet er nok til å høre uten å overstyre hovedmelodien. Lyden av et par hi-hat-cymbaler skal være mindre enn de lave og klare trommene. Eksperimenter med flere lydnivåer til musikken er fullført og du føler deg fornøyd. annonse

Råd

• Utvikle en unik stil. Prøv å lage bakgrunnsmusikk med litt forskjellige mikser og lydmønstre, og fortsett med å utvikle din egen bakgrunnsmusikkstil. Dette hjelper deg med å skille deg fra et bredt spekter av musikkprodusenter som ikke er spesielt spesielle på markedet. Hvis du kan komponere godt, bør du skrive dine egne melodier. Hvis du ikke er veldig flink til å komponere, kan du prøve å bruke online remikser og bakgrunnsmusikk med din nåværende versjon og legge til dine egne teksturer.
• FL Studio-programvaren ser ut til å være en av de mest populære digitale lydarbeidsstasjonene for hiphop-produsenter, ettersom mange musikkbegynnere også raskt kan tilpasse seg måten den fungerer på. av denne programvaren. I kontrast er programvare som Ableton mer kompleks.
• Ikke kjøp noen premiumprogramvare i begynnelsen av musikkproduksjonen. Du må få erfaring før du kjøper dem.
• Kjøp fullversjoner av FL Studio, Acid Music Pro, Cakewalk Sonar, ProTools eller Reason. Dette er verdig programvare som du bør bruke mye tid på å bruke og lagre musikken din.
• Vær deg selv. Det er greit å prøve å etterligne arbeidet til en annen artist, men når du virkelig begynner å lage bakgrunnsmusikk, ta med noen få unike ideer. Prøv å være deg selv og lag en signaturstil på samme måte som Pharell Williams bruker eksotiske messingharmonier i jazzstil for å blande musikk.

Advarsel

• Ikke gå på YouTube for å vise folk at du lager god bakgrunnsmusikk. Dette bør gjelde for alt annet du gjør.
• Ikke stjel ideene til en annen kunstner. Ikke bruk opphavsrettsbeskyttede lydeksempler med mindre du har tillatelse, og sørg for å ikke mikse verk av andre rapartister uten deres samtykke.
• Ikke lag bakgrunnsmusikk som inneholder hatefulle ord eller spre hatmeldinger, med mindre du er ment å være sarkastisk og likevel være forsiktig.

Hva trenger du

• Datasystemet ditt skal ha følgende:
  • En digital lydarbeidsstasjon (inkluderer FL Studio, Reason, Cubase, Studio One, Logic (kun Mac), Pro Tools og Ableton Live-programvare)
  • Plugins og / eller lydeksempler
  • Høyttalere (skjerm) og / eller hodetelefoner
  • Instrument digital konsoll (anbefalt)
  • Lydgrensesnitt (anbefalt)