Forfatter:
William Ramirez
Opprettelsesdato:
23 September 2021
Oppdater Dato:
1 Juli 2024
Innhold
De opprinnelige musene var gudinner som poeter ba til om guddommelig inspirasjon. Moderne muser trenger ikke å være vakre guder, men de har fremdeles ujordiske, avslappede kvaliteter som tenner kreativitet og avslører kunstnerens mest originale verk. Hvis du vil være en mus, en fremmed eller din egen, gjør kreativ åpenhet og frihet til dine verdier i livet.
Trinn
Metode 1 av 2: Inspirerende kreativitet
1 Tilbring tid med artister. Ikke alle kunstnere trenger en mus, men til enhver tid har mange kunstnere, fotografer, forfattere, regissører og koreografer kreditert sitt beste verk til inspirasjon fra noen spesielle, ofte en medkunstner. Enten du gjør kunst selv eller ikke, hvis miljøet ditt er fullt av kreative mennesker, kan du ende opp med å bli noens muse selv. Finn et sted hvor forfattere, kunstnere og musikere tilbringer tid i byen din og begynn å besøke den regelmessig. - For eksempel fulgte skuespillerinne Edie Sedgwick Andy Warhol i studioet hans, The Factory, og de ble nære venner. Han ble slått av hennes skjønnhet og tilstedeværelse, så han laget en serie filmer for henne der hun spilte hovedrollen og døpte henne til hans "superstjerne".
2 Diskuter originale ideer. Selv om det er eksempler på muser hvis skjønnhet i seg selv tjente som inspirasjon (for eksempel den anonyme jenta med Vermeer's perleørering), er muser ofte like kreative som artistene de inspirerer. En muse er en som tiltrekker seg en kunstner på intellektuelt nivå, og oppmuntrer ham eller henne til å jobbe med kreative ideer som ennå ikke er veldig klare for andre. Å være en mus betyr å inspirere kunstneren til å utforske dypere, ikke holde ham tilbake fra det. Det bør ikke være begrensninger på diskusjoner. - John Lennon og Yoko Ono var delvis muser for hverandre da de var intellektuelt synkronisert. De hadde de samme politiske målene og trodde på den beste måten å nå mennesker og forandre verden gjennom kunst. Gjennom sitt forhold har de delvis gitt verden noen av de mest innovative musikalske stiler, forestillinger og eksempler på visuell kunst som aldri har blitt sett før.
3 Vær direkte. Regler, begrensninger og sosiale normer kan avskrekke kreativitet. Det er umulig å tenke utenfor boksen når du hele tiden er begrenset. Musen hjelper kunstneren til å mentalt gå utover hverdagens grenser. Når en kunstner er med musa sin, forsvinner ting som økonomiske begrensninger og sosiale forpliktelser etter hvert som det er viktig å skape noe nytt. Hvis du vil være en mus, kan du hjelpe artisten med å gå lett, uten bagasjen som trekker ham ned som en person, og se et helt annet fly. - Mange muser gjennom historien har hatt en bekymringsløs, vill ånd som fengsler de rundt seg. Dette var tilfellet med Patty Smith og Robert Maplethrop, et annet par gjensidige muser som bodde sammen i East Village under de turbulente 1970 -årene. Smiths musikk og Maplethrops kreative fotografering endret kulturlandskapet.
4 Vær sexy. Mens hvem som helst kan være en mus, er den klassiske musearketypen skjønnhet, flørting, en feminin ånd med en umettelig sexlyst. Sexlyst bidrar til å stimulere kreativitet ettersom det reduserer hemninger og gir energi til kropp og sinn med seksuell energi. Fra Gala Dali til Georgia O'Keefe har utallige muser utnyttet kraften i sin seksualitet til å gi kunstnere energi og inspirere til det beste arbeidet deres. I mange tilfeller er musen mye yngre enn artisten hun inspirerer. 
5 Skill i original stil. Du kan være en mus uten å ha en perfekt slank kropp og et vakkert ansikt. Uansett hva som gjør deg spesiell, lek med det. Kunstnerens oppgave er å skape noe som verden aldri har sett, noe virkelig originalt. Kunstnerens muse er ikke bare en modell eller en utstillingsdukke, men en kilde til ekte energi og liv. For eksempel hjalp musene i Pablo Picasso-serien, inkludert Dora Maar og Marie-Teresa Voltaire, ham med å se menneskekroppen på en ny måte og inspirerte ham til å dele sin visjon med verden. 
6 Lag din egen kunst. Hvis du er kreativ selv, vet du hvordan det er å bruke en idé eller følelse og uttrykke det gjennom maleri, ord, dans og lignende. Du forstår tomheten som følger med realiseringen av kreativ intensjon, når den forsvinner, og du kan til slutt skape igjen ved hjelp av ekstern inspirasjon. - Auguste Rodins muse var en skulptør, Camille Claudel. Han gjorde noen av sine beste og mest kjente verk i hennes nærvær, og hentet inspirasjon fra deres felles lidenskap. Dessverre oppnådde ikke Claudel den samme berømmelsen og suksessen som Rodin.
Metode 2 av 2: Vær din egen mus
1 La fantasien løpe løpsk. Selv om det å ha en mus kan gi deg et nytt kreativt perspektiv, bør ikke selve kunsten påvirkes av noen. Du kan være din egen muse hvis du lar fantasien gå. Hvilke kreative ideer kan du komme med ved å utforske dybden i tankene dine? Gjør øvelser som hjelper deg med å frigjøre kreativiteten. - Hvis du føler deg inspirert, omorganiser livet ditt og prøv noe helt nytt. Ta dansetimer eller bytt fra maleri til fotografering en stund. Noen ganger kan det å åpne seg selv på nye måter åpne opp for nye kilder til kreativitet.
2 Utvikle dine originale ideer. I stedet for å følge tankegangen din, eller evaluere tankene dine og kaste dem til side, kan du lage kunsten din ved å bruke de originale ideene dine. Ikke la deg binde av konstruksjonene som er etablert av samfunnet eller av den formelle regelboken for miljøet ditt der du ble født. Utvikle alle ideene dine, selv de mest håpløse, for å se hvor de leder. Vær din egen mus, og la deg selv jobbe med selv de merkeligste konseptene du tenker på. 
3 Utforsk følelsene dine dypere. Det er lett å stoppe din kreative energi ved å nekte å la følelsene få det beste ut av oss. Men noen av de beste kunstformene viser følelser til sin fulle høyde. Å avsløre dype følelser i din sjel hjelper deg med å samhandle med publikum på nye kreative måter. I stedet for å regulere følelsene dine for å gjøre dem mer håndterbare, tillat deg selv å oppleve dem fullt ut. Prøv å skape når du opplever sterke følelser og se hvordan fortvilelse, sinne eller glede påvirker arbeidet ditt. 
4 Led en avslappet livsstil. Evnen til å tenke utenfor boksen hjelper deg med å føle deg kreativ. Hvis du har en streng tidsplan eller dagene dine stort sett er forutsigbare, når får du tid til å være kreativ og ledig? Gi deg selv flere muligheter til å føle mer fri kreativ energi i stedet for å følge reglene hele tiden. - Hvis du kunne leve av litt mindre penger, kan du vurdere å gi opp telefon for å frigjøre tid til noe som gir deg mer fleksibilitet.
- Tilbring tid med andre mennesker som verdsetter kreativitet like mye som deg, slik at du ikke føler at du blir oppført deg feil ved å leve en livsstil som overskrider sosiale normer.
5 Tolk drømmene dine. Tar du hensyn til drømmene dine? Du kan ikke kontrollere drømmene dine (med mindre du har mye erfaring med klare drømmer), men ved å være mer oppmerksom på dem kan du koble deg til den delen av hjernen din som er fri til å være merkelig og unik. - Prøv å spille inn drømmene dine så snart du våkner. På denne måten vil du bedre huske dem og kunne bruke dem som kildemateriale for kreativiteten din.
- Koble det som skjer i drømmene dine til vekker livserfaringer og følelser, og se hva du kan kjenne igjen fra drømmene dine.
6 Bruk dine erfaringer som materiell. Dine relasjoner, ruter, møter, reaksjoner og observasjoner kan alle brukes i ditt kreative arbeid. Finn originalmateriale i hverdagen. Utforsk hukommelsen og historien din, din personlighet og preferanser, og hent inspirasjon fra din egen visjon av verden. Det er ingen i verden som er som deg i alt. Bygg på det som gjør deg unik og vær din egen muse.
