Realistisk tegning

Forfatter: Frank Hunt
Opprettelsesdato: 13 Mars 2021
Oppdater Dato: 1 Juli 2024
Anonim
Poul Walker tegning
Video: Poul Walker tegning

Innhold

Hvis du kan tegne gjenstander og mennesker for å få dem til å se ekte ut, kan du gjøre et stort inntrykk. De grunnleggende teknikkene er enkle å lære, og med litt øvelse kan du bli veldig flinke til dem. Dette er noen nyttige måter å lage realistiske tegninger på.

Å trå

Del 1 av 6: Spesifikke tips

  1. Lær å tegne menneskekroppen. Hvis du vil tegne mennesker, må du kunne tegne kroppene deres på en realistisk måte. Tegneseriefigurer er uforholdsmessige tegninger av mennesker, men med litt øvelse kan du få formen riktig.
  2. Studer muskelstrukturen og skjelettdiagrammene. Levende kropper er ikke bare kjøttfulle klatter, de har form og struktur av bein og fett. Unnlatelse av å observere hvordan kroppen fungerer fører ofte til alvorlige anatomiske feil. Ikke vær redd for å tegne ting uten hud.
  3. Lær å tegne detaljerte ansikter. Menneskelige ansikter er veldig vanskelige å tegne. Hvor langt fra hverandre er øynene? Hvordan kan du få dem til å se ekte ut og ikke som en tegneseriefigur? Ved å studere ansikter og med disse tipsene kan du tegne realistiske ansikter.
  4. Lær å tegne landskap. Skal du på tur og vil du tegne de vakre stedene du ser? Eller vil du tegne stedet der du bor? Du kan lære å tegne landskap med disse enkle tipsene.
  5. Lær å tegne dyr. Kanskje du foretrekker å tegne dyr. Det kan være veldig gøy og er ikke så vanskelig som det virker! Med litt øvelse og gode tips kan du lære å tegne dyr.
  6. Lær å tegne biler. Du kan også lære å tegne biler og andre maskiner. Det er morsomt og populært. Prøv å tegne din drømmebil!
  7. Lær å tegne skygger og lys. Skygge og lys gir en dybde til en tegning og får den til å virke mer ekte. Lær hvor du skal tegne skygger og høydepunkter, slik at tegningen blir mer ekte.
  8. Lær å bruke perspektiv. Når du innlemmer perspektiv i tegningen din, ser størrelsen på noe ut til å endre seg etter hvert som det er lenger borte. Med perspektiv gjør du tegningen din mer realistisk.

Del 2 av 6: Tegning fra virkeligheten

  1. Bruk en modell. Den enkleste måten å kopiere noe på er å bruke en modell. Tegn det du ser foran deg. Dette kan være en person, et objekt eller et landskap. Å tegne noe du kan observere direkte er bra for å forbedre tegneferdighetene dine.
    • Prøv å jobbe så fort du kan. På denne måten lærer hjernen din å absorbere den viktigste informasjonen raskt og effektivt. Før du kommer i detalj, vær oppmerksom på grunnleggende former og proporsjoner. Dette betyr at du ikke trenger å gjøre noen justeringer når modellen beveger seg.
  2. Tegne et bilde. Hvis modellen din ikke er tilgjengelig, eller hvis modellen beveger seg for mye eller ikke har tid til å modellere, kan du bruke et bilde. Det er ikke en god læringsmetode, men gir det samme sluttresultatet.
    • Hvis du vil tegne noe så realistisk som et bilde, er dette den enkleste metoden, ettersom du har tid til å se nærmere på detaljene.
  3. Tegn fra fantasien. Selv om du ikke vil lære mye på grunn av dette, kan du lage et realistisk bilde fra fantasien. Hvis du vil tegne virkelig realistisk, må du ha god forståelse av begrepene skygge og lys, samt proporsjon, former og bretter.

Del 3 av 6: Skisse

  1. Lag en skisse før du begynner. Før du begynner, må du lage en skisse av bildet dit du vil dra. Dette gir deg bedre oversikt over sluttresultatet, fordi du kan prøve komposisjonen og detaljene, det er en slags utkastversjon.
  2. Lag en skisse i miniatyr. Du kan starte med små skisser for å indikere tegningens grunnleggende former. Dette er en god måte å se på den generelle utformingen (kalt komposisjon i kunstverdenen).
  3. Tegn en detaljert skisse. Når du har funnet ut hvilken komposisjon du skal bruke, kan du lage en mer detaljert skisse. På denne måten lærer du å forme emnet ditt, det er en utkastversjon. Hvis denne tegningen er for vanskelig på dette stadiet, er det bedre å ta en enklere positur eller form.
  4. Finn de grunnleggende figurene. Se på de grunnleggende formene på objektet du tegner når du plasserer skissene. Alt består av en eller flere former. En nese er for eksempel en kompleks pyramide, mens trær består av et antall kjegler eller sirkler. Finn figurene som gir dybde til tegningen din og hjelp deg med å tegne dem riktig.
  5. Lag en kopi. Lag en kopi av skissen din for å tegne. Det er best å lage tegningen over en skisse, en grunnskisse eller en detaljert skisse, avhengig av hva du foretrekker. På denne måten kan du justere formene, og det gir deg veiledning når du tegner sluttresultatet.

Del 4 av 6: Utfør tegningen

  1. Først tegner du hele omrisset av emnet. Hvis du gjør det riktig, vil det være mye lettere å bestemme hva du skal tegne hvor. Det er ofte lettere å tegne skyggen av bakgrunnen først enn kanten på selve objektet.
  2. Tegn det du ser, ikke det du "tenker" du ser. En av de viktigste aspektene ved realistisk tegning er å tegne det du ser og ikke det du tror du ser. Hjernen vår har en tendens til å generalisere bilder, så hvis du tar hensyn til hva hjernen din hopper over og prøver å gjenskape den, lager du ikke bare en mer realistisk tegning, men du lærer også mye av den.
    • Et triks for å unngå å tegne antagelser er å ta et bilde fra et magasin, snu det på hodet og deretter kopiere det. Denne teknikken får hjernen din til å tro at den har å gjøre med noe nytt i stedet for noe du vet. På denne måten kan du tegne det du virkelig ser, unike former, i stedet for antagelsene dine om hvordan et objekt ser ut.
    • Vær spesielt oppmerksom på ører, neser, treblader og klesbånd. Dette er ting som hjernen vår generaliserer i hodene våre. Hvis du vil tegne noe realistisk, må du være forsiktig med å tegne det som gjør objektet unikt. Ører varierer for eksempel fra person til person.
  3. Bruk perspektiv. Perspektiv er veldig viktig for å få objekter til å virke realistiske, det indikerer forskyvningen av objekter i dybden. Hvis du for eksempel skaper et realistisk landskap, bør du tegne trærne som er langt unna mindre og med mindre detaljer, selv om de faktisk er større enn trærne som er nærmere deg. Med dette simulerer du hvordan øynene dine oppfatter objekter, det gjør tegningen din mer realistisk.
    • Finn først horisonten. Hvis du ser deg rundt, vil du se at det er en linje der den fysiske jorden ender og himmelen begynner. Dette er horisontlinjen. Bestem nå hvor denne linjen skal være i tegningen din, og tegn en linje lett med en linjal.
    • Benytt deg av et forsvinningspunkt. Du kan jobbe med ett, to eller tre poeng. Ett forsvinningspunkt er det enkleste. Et topunktsperspektiv er mest brukt. Et trepunktsperspektiv er vanskelig, så ikke bruk det før du er mer erfaren i perspektiv. Nedenfor er en beskrivelse av topunktsperspektivet.
    • Tegn ett eller to forsvinningspunkter i horisonten. Dette er retningen (eller retningene) der gjenstandene forsvinner. Punktene kan passe på papiret, eller de kan strekke seg langt utover arket på bordet ditt. I et topunktsperspektiv skal punktene falle på hver side av objektet du tegner.
    • Tegn midtlinjen til objektet, og bruk deretter en linjal for å tegne linjer fra toppen og bunnen av objektet til forsvinningspunktet.
    • Bestem lengden på objektet, og tegn deretter noen vertikale linjer mellom de forsvinnende linjene, for å lage en rute for objektet ditt skal passe inn i.
    • Tegn en linje fra bakstreken på den ene siden til forsvinningspunktet på den andre for å fullføre boksen. Du kan nå se hvilke deler av objektet som er synlige.
  4. Vær oppmerksom på proporsjonene. Andel er dimensjonene til objekter i forhold til hverandre. Spesielt når du tegner mennesker, er det viktig å ta hensyn til forholdet for å gjøre tegningen din realistisk. For eksempel følger de fleste ansikter matematiske formler, så deler av ansiktet og kroppen er på en bestemt måte i forhold til hverandre. Hvis forholdet ikke er riktig, ser tegningen din ut som en tegneseriefigur eller bare rar.
    • For eksempel er mennesker fem til syv ganger lengden på hodet. Avstanden mellom øynene er en øyelengde. Munnlinjen går vanligvis mot kjeven. Avstanden mellom albuen og håndleddet er en fotlengde. For eksempel har menneskekroppen mange standarddimensjoner, og det kan ta deg en stund å bli kjent med dem, men det er verdt det, og det er interessant å lære.

Del 5 av 6: Arbeide med skygge- og lysaksenter

  1. Se hvor lyset kommer fra. Lyse aksenter og skygger får tegningen til å se ut som et bilde. Jo mer detaljert du bruker lys og mørk og jo bedre den er, desto mer realistisk vil tegningen din se ut. Før du bruker disse lyse aksentene og skyggene, må du først finne ut hvor lyset kommer fra i tegningen.
    • Lyskilden kan være en lampe eller lyset som kommer gjennom et vindu. Utenfor kan solen være lyskilden din. Lyset beveger seg i en rett linje fra lyskilden og spretter av siden av objektet nærmest lyskilden.
  2. Tegn skygge. Sidene som er utenfor rekkevidden av lyset, er i skyggen. Jo lenger fra lyset, jo mørkere blir skyggen. Når du har bestemt hvor lyset kommer fra i tegningen, kan du bestemme hvor den mørkeste skyggen skal være. Start med å gjøre disse områdene mørkere. Skyggelegging gir tegninger dybde og form.
    • Det neste trinnet er å bruke de mindre mørke skyggene. Dette er områdene i skyggen som ikke er så mørke som de mørkeste områdene i skyggen. Fortsett på denne måten til du har tegnet tre til seks forskjellige nyanser av skyggen.
    • Når skyggene er på plass, kan du blande dem ved å føre fingeren eller en fjær over dem. Dette gjør at skyggene smelter pent sammen. Hold harde streker der du ser dem, for eksempel fra et bord eller andre harde gjenstander.
    • Klekking og variasjon med linjer. Hvis du bruker blekk eller ikke vil bruke skygger, kan du få dybde og form gjennom nøye plasserte linjer og teksturer. Tykk ytterkanten av skyggelagte områder, for eksempel grop på toppen av et eple eller stedet på nakken der øret begynner. Bruk linjer for å følge formen på et objekt, og legg overlappende linjer i forskjellige retninger for å skape skygger.
    • Finn ut hvordan du kan skygge og etse, og se eksempler på hvordan det ser ut. Kopier eksemplene. Å tegne med denne typen skygger er vanskelig og krever mye øvelse. Til syvende og sist gir det mange muligheter.
  3. Tegn lette aksenter. Når du er ferdig med skyggene, kan du legge til høydepunkter der lyset treffer objektet direkte. Du kan gjøre dette ved å slette, med hvitt kull eller med lignende materialer.
    • Når et ansikt er opplyst forfra, er de lyse aksentene over øyenbrynene, langs neselinjen, på toppen av kinnene og på haken, fordi disse områdene er de mest utstikkende.

Del 6 av 6: Få riktig utstyr

  1. Bruk blyanter. Det mest brukte materialet for tegning i denne stilen er blyanten. Med blyanter kan du enkelt bruke skygger og forlate hvite områder eller slette for å skape høydepunkter. Med blyanter kan du legge på bedre lag, og du holder god kontroll over tegningen. De er også enkle å gni.
    • Blyanter kommer i forskjellige hardheter (avhengig av hvor mye grafitt det er i dem). Jo hardere blyanten er, desto lettere trekker den. Bruk forskjellige blyanter for linjer i forskjellige gråtoner. Harde blyanter er merket med en H og myke blyanter med en B. Jo høyere tallet ved siden av bokstaven, jo hardere eller mykere er blyanten. En standard blyant er en HB.
  2. Bruk penner. Du kan også bruke penner til å lage realistiske tegninger. Med en penn kan du veldig presist tegne linjer og indikere proporsjoner, skyggelegging, varierende typer linjer og etseskygger. Du kan bruke alle slags penner, men en fyllepenn eller en pensel vil gi det beste resultatet da det lar deg variere linjebredden bedre.
  3. Bruk kull. Du kan også bruke kull for å lage realistiske tegninger. Kull er trolig det enkleste materialet å bruke for å skape skygge og lys, et viktig aspekt av en realistisk tegning. Kull flekker også lett og gnir seg godt, noe som er praktisk å bruke, men som også kan forårsake problemer.
    • Kull for tegning kommer i forskjellige former. Kull fra pil eller vin er en god mellomvei, mens kullblyanter er bra for tegning av detaljer.
  4. Bruk riktig papir. Velg papir som passer for materialet du bruker. Spesielt kull trenger spesialpapir som er egnet for kulltegninger (tykt papir som kullet kan holde seg til). Blyanter fungerer bedre på vanlig, fillete papir da det hjelper med å gni ut.
    • Ta syrefritt fiberpapir, hvis tilgjengelig. Dette papiret sørger for at tegningen ikke blir gul over tid eller blir skadet på noen annen måte.
    • I tillegg til spesialpapir trenger kull også fikseringsspray for å forhindre flekker når du er ferdig med tegningen.
  5. Bruk en fjær. En fjær er rullet sammen papir i form av en blyant. Med spissen kan du blande kull eller blyant, slik at gråtonene i tegningen din smelter sammen. Når som helst det er for mye kull eller grafitt fra blyanter på fjærspissen, kan du skjerpe det. Du kan kjøpe eller lage dine egne fjærfjær.
  6. Bruk et viskelær. En viskelær er uunnværlig for å slette feil og legge til lette aksenter. Du kan bruke en vanlig viskelær av plast for blyanttegninger eller en smidig viskelær for kulltegninger. Det smidbare viskelæret kan også brukes til blyanttegninger, fordi det er lett å kna til et punkt for detaljert sletting.

Tips

  • Realistisk tegning av hår og hud er vanskelig å mestre. Tegn håret i biter, så det vokser også. Hvert stykke har sine egne skygger og lyse aksenter. Hår tegnet på denne måten virker mer realistisk. Se etter uregelmessigheter i huden. Fregner, flekker, arr og rynker gjør huden mer realistisk i stedet for vanlig plasthud.
  • Tegn ofte. Ha en skissebok praktisk og tegne når du kan. Trekk folk rundt deg når du venter på buss eller tog. Du kan også tegne ting rundt deg når du spiser lunsj eller ser på TV. Øvelse gjør mester.
  • Bruk en skarp spiss mekanisk blyant for å tegne detaljer som øyevipper og rynker. På denne måten kan du vise dem bedre, og de ser mer realistiske ut. En god bredde for en slik penn er 5 mm eller mindre.
  • Vend tegningen din eller se på den i et speil innimellom mens du tegner. På denne måten kan du se når du tegner feil. Snu tegningen din er veldig nyttig og har mest effekt i skissefasen.
  • Kos deg med å tegne!
  • Mekaniske blyanter fungerer fint og er tynne, noe som gjør dem godt egnet til tegning.
  • Be personen du tegner sitte stille.
  • Skisse uten å bruke press.
  • Det viktigste er skyggen! Med skygge skaper du kontrast og dimensjoner. Så trekk alltid skygge, selv om den knapt er synlig i lysere områder. Mer skygge gjør tegningen mer realistisk.