Innhold

• Å trå
• Del 1 av 3: Gjør det grunnleggende
• Del 2 av 3: Audition for en rolle
• Del 3 av 3: Opptrer som en stjerne

Mens profesjonelle på scenen eller i favorittfilmene dine kan få skuespill til å virke uanstrengt, er deres forestillinger generelt resultatet av mange års innsats, intelligent forskning og nøye observasjon. Du kan nå et høyere nivå av film- eller teaterarbeid som skuespiller ved å gå tilbake til det grunnleggende som å øve og få et godt portrettfoto. Audition for roller ved å velge en som passer din stil og ta dristige valg. Utfør som en stjerne ved å forske og legemliggjøre karakteren din.

Å trå

Del 1 av 3: Gjør det grunnleggende

1. Lær mer ved å lese manus. Les manusene til favorittspillene og filmene dine. Gjør deg kjent med klassikerne som Shakespeare, Oscar Wilde, Anton Chekov og Tennessee Williams. Les disse manusene høyt, alene eller sammen med venner. Prøv å fange følelsen og følelsene i scenen hver gang du leser.
   • Ved å utsette deg for de "store" dramaene, bygger du din kunnskap om gode manus og utvikler en følelse av å lese dem.
   • Mange eksemplarer av favorittmanusene dine finner du helt eller delvis online. Gjør et generelt søk etter favorittfilmene dine for å finne dem.
   • Klassikerne, spesielt gamle (som Euripides, Sophocles og Aeschylus), finner du vanligvis gratis online.
2. Se på de store skuespillerne. Dekonstruer vanene til favorittskuespillerne dine. Hvordan bruker de kroppen sin? Hvilke ansiktsuttrykk bruker de effektivt? Øv disse bevegelsene og uttrykkene foran et speil. Tren ansiktsmusklene dine ved å gjøre ting som å le på uvanlige måter, løfte øyenbrynene, løfte ett øyenbryn om gangen, bøye kinnene osv.
   • Mens noen ansiktsuttrykk, for eksempel å heve et enkelt øyenbryn, kan være vanskelig i begynnelsen, vil det med øvelse bli lettere å trene.
   • Kombiner favorittbevegelsene og uttrykkene dine med resitasjon av favoritttekstene dine fra manus, filmer og skuespill. Dette er en utmerket måte å integrere kroppen din med talte tekstlinjer.
3. Utvikle materiale for auditions. Noen auditions krever at du leser fra et forhåndsvalgt stykke eller en del av manuset som skal brukes i forestillingen. I mange tilfeller blir du imidlertid nødt til å velge ditt eget auditionstykke.
   • Monologer er generelle krav til individuelle auditions. Søk etter bøker med monologer i det lokale biblioteket eller på nettet.
   • Prøv å velge minst to tonekontrasterende monologer som står fast og er et trygt valg, og som sjelden blir utført.
   • Utfør favorittmonologene dine foran venner, familie og fremmede. Be om tilbakemelding. Venner og familie kan være for hyggelige mot deg, så det er lurt å også opptre for folk du ikke kjenner.
   • Unngå monologer som dukker opp hvis du leter etter noe som "beste monologer", og prøv å velge en monolog som ikke er fra en ikonisk film eller forestilling. Du vil ikke bli sammenlignet med for mange andre mennesker, og du vil heller ikke konkurrere automatisk med Oscar-vinnere.
4. Ta et profesjonelt portrettbilde av deg. Ved audition, spesielt for seriøse roller, kreves det ofte et portrettfoto (hodeskudd). Dette er vanligvis et 8x10 høykvalitetsfoto med ansiktet ditt godt synlig. Selv om det kan være fristende å bare få disse gjort av en venn, er profesjonelt utførte hodeskudd avgjørende på alle nivåer utover det grunnleggende kommersielle arbeidet. Navnet ditt skal være på utskriften, i de fleste tilfeller nederst til høyre. Med denne utskriften må du inkludere et skuespill som inkluderer ting som:
   • Din grunnleggende informasjon og egenskaper (hår- og øyenfarge, høyde, vekt, alder osv.)
   • Fungerende utdannelse og erfaring
   • Spesielle ferdigheter og evner som regissøren kan finne ønskelig
5. Ta timer. Nabolagssentre og høyskoler tilbyr ofte skuespillerkurs. Ta et improvisasjonskurs eller klasser i stand-up komedie for å jobbe med scenetilstedeværelsen din, hvordan du leverer og fleksibiliteten din på scenen.
   • I tillegg til å gi deg mer erfaring, vil du også motta faglig kritikk og råd fra klasselæreren.
   • Hvis du er nervøs for å ta prøvekurs alene, kan du be en venn bli med deg. Mange grunnleggende kurs i skuespill og improvisasjon har åpen deltakelse.

Del 2 av 3: Audition for en rolle

1. Se etter en passende forestilling. Hold øye med lokale teatre. Disse vil gi rollebesetning når du planlegger en ny forestilling. Bli med på sosiale mediegrupper som har rett til å opptre, for eksempel de på Facebook eller Twitter, for å få nettverk med andre skuespillere og høre om potensielle forestillinger.
   • Når du velger et show å prøve på, må du huske på din personlige stil. Du kan være en allsidig skuespiller, men ofte passer folk godt til bestemte roller, for eksempel komiske eller dramatiske roller.
2. Gå på et lokalt teater. Hvis det er fornuftig, overlever du hodeskuddet ditt. Snakk med personalet og fortell dem at du er interessert i å bli involvert. Å få foten inn døren kan hjelpe deg med å få nettverk og få en fremtidig rolle.
   • Selv om du ikke får rolle i en forestilling, kan du spørre om du kan jobbe som scenehandler eller backstage. Dette bringer deg i kontakt med skuespillertalent, regissører og produsenter.
3. Velg en rolle du vil prøve. Alle dine auditionsvalg skal bevise at du er den rette personen til å spille denne rollen. Noen ganger blir du bedt om å nevne to eller tre roller du er interessert i. Rollen som er viktigst for deg vil få mest oppmerksomhet, men sørg for at du har en rekke roller for hånden, bare i tilfelle det er tilfelle.
   • I noen tilfeller kan en regissør være veldig fornøyd med dine skuespillerkunnskaper, men tror du er feil valg for den rollen du har valgt. Ved å ha en rolle for hånden viser du at du virkelig er interessert i å delta i forestillingen og ikke bare i en enkelt rolle.
4. Gjør leksene dine. Hva slags forestilling prøver du på? Hvis det er dramatisk, vil du selvfølgelig vise dine dramatiske skuespillerkunnskaper. I hvilken tid og hvilket miljø foregår forestillingen? Dette kan påvirke hvordan du handler, snakker og samhandler med andre på scenen.
   • Noen skuespill, som f.eks My Fair Lady, er plassert på et sted som krever aksent. I tilfelle My Fair Lady, som er satt i London, bør du snakke med en britisk aksent.
   • Se berømte, populære eller ikoniske innspillinger av showet du prøver på. Disse kan hjelpe deg med å identifisere egenskaper du vil demonstrere i auditionen din.
5. Velg et prøvestykke. Tonen på auditionstykket ditt skal samsvare med rollen du auditionerer for. Prøv å matche auditionstykket ditt til den lokale fargen på rollen du går til. Lokal farge inkluderer ting som tidsperiode, region og måte å snakke på.
   • Analyser ytelsen til andre skuespillere som spilte rollen du skal prøve. Ta med favorittfunksjonene dine i ytelsen din i din egen forestilling.
6. Audition uten å holde igjen. Ta store valg med auditionen din. Det kan være mange som prøver å ta på seg den samme rollen, og å skille seg ut fra mengden øker sjansene for å bli husket. Prøv å ikke bli altfor dum, men prøv å legge igjen et inntrykk hos de som ser på auditionen din.
   • Kom til auditionen kledd i periodeklær til auditionstykket du skal gjøre. Vær selvsikker. Å være den eneste kledde kan jobbe til din fordel.
   • Velg et viktig øyeblikk i auditionstykket ditt. Tren det øyeblikket slik at det får stor innvirkning på publikum. Dette innebærer vanligvis (troverdig) å legge vekt på et anspent øyeblikk, for eksempel en slaglinje eller et dramatisk klimaks.

Del 3 av 3: Opptrer som en stjerne

1. Undersøk din rolle grundig. Dykk ned i karakterens bakhistorie. Hvis den ikke har en bakhistorie, kan du undersøke lignende roller som karakteren din for å få en følelse for den typen person karakteren din kan være. For eksempel hvis du spiller rollen som Bert i Mary Poppins du kan undersøke livet til en skorsteinsfeier.
   • Bruk informasjonen du lærer om karakteren din for å legge dybden til rollen. Dette kan gjenspeiles i bevegelser, tekstlevering og mer.
   • Tenk på hvordan karakterens livsvalg eller arbeid påvirker ting som holdning eller oppførsel. Rollen som en soldat vil for eksempel sannsynligvis kreve en død rett holdning.
2. Undersøk sammenhengen mellom din rolle og andre roller. Vær nøye med ordene karakteren din utveksler med andre tegn. Disse vil avsløre de indre tankene og følelsene til karakteren din. Ut fra disse observasjonene kan du trekke konklusjoner om hvordan karakteren din føler om verden og andre mennesker generelt.
   • For eksempel er karakteren Pickering i "My Fair Lady" beskrevet som "en innbitt ungkar". Du kan tolke dette som en karakter som ikke er interessert i kvinner.
   • I Spelemann på taket hovedpersonen, Tevye, synger "If I Were a Rich Man". Hvis du spiller denne rollen, kan du være litt sjenert rundt vellykkede karakterer.
3. Gjør deg om din rolle. Mister deg selv i karakteren du spiller. Tren deg selv til å tenke at tanker er naturlige for din karakter. Når du fordyper deg i karakteren, vil dine personlige tanker sannsynligvis forringe prestasjonene dine. Som en generell regel, hvis du tror du er karakteren, vil publikum også gjøre det.
   • En god teknikk for å miste deg selv i rollen din innebærer å brenne deg selv og dine personlige opplevelser i en flamme, og etterlate bare rollen du spiller.
4. Ta vare på instrumentet ditt. En skuespiller kropp og stemme er instrumenter for ham eller henne. Å opptre på scenen krever energi, fart og utholdenhet. Så sørg for at du får nok mosjon slik at du kan takle utfordringen med en forestilling. Unngå å røyke for å beskytte stemmen din.
   • Ikke drikk alkohol før forestillingen. Alkohol dehydrerer deg, noe som kan belaste stemmen din.
   • Få god søvn før forestillingen, slik at du føler deg frisk og full av energi når du tar scenen.
   • Det er vanlig å ha nerver før en forestilling. Ta melatonin, som er tilgjengelig i de fleste apoteker og nærbutikker, for å sikre en god natts søvn.