Innhold

• Trinn
• Metode 1 av 4: Forbered deg på å lage din tegneserie
• Metode 2 av 4: Lag skisser
• Metode 3 av 4: Tegn en tegneserie
• Metode 4 av 4: Publiser tegneserien
• Tips
• Advarsler

Tegneserier fremkaller lett et bredt spekter av følelser hos oss. Enten det er latter, tristhet, intriger, spenning eller andre følelser, kan ikke kraften disse historiene i bildene besitter. Å lage din egen tegneserie kan være en givende opplevelse. I tillegg er det mye enklere å tegne en tegneserie enn du tror. Når du har en idé, følger du bare de neste trinnene for å gjøre den til virkelighet.

Trinn

Metode 1 av 4: Forbered deg på å lage din tegneserie

1. 1 Skriv ned hovedpunktene. For å si det rett ut, er en tegneserie en vanlig historie presentert i form av sekvensielle bilder. Dette betyr at tegneserier ikke er veldig forskjellige fra andre former for historiefortelling, som må oppfylle visse betingelser.
   • Start. Hver historie må begynne et sted. Selv om historien din er tegnet på en hvit bakgrunn, er det allerede noe. Først må du bestemme hvilken bakgrunn handlingene til karakterene skal foregå på. Avhengig av historien kan bakgrunnen bli en integrert del av historien.
   • Tegn. Du trenger tegn for historien din. Karakterene dine utvikler hendelser, uttaler dialoger, de er lenken til leseren. Utvikle karakterenes historie over tid. Dette er spesielt viktig for langvarige historier.
   • Konflikt. Hver historie trenger en konflikt for å utvikle seg. Dette er grunnlaget for historien, årsaken som forklarer hovedpersonens handlinger. Konflikt kan være så enkelt som å sjekke e-post, eller det kan være universelt og redde alle verdener.
   • Emne. Temaet avhenger av lesertallet. Hvis du skriver en morsom historie, hva slags vitser ville være passende? Hvis du skriver en kjærlighetshistorie, hvilken leksjon i kjærlighet kan du lære av den?
   • Atmosfære. Dette er energien til tegneserien din. Skriver du en komedie? Eller er historien din mer som et drama? Kanskje du vil tegne bilder som dekker aktuelle problemstillinger? Mulighetene er endeløse. Kombiner komedie og drama, skriv en roman med et snev av thriller.
   • Formidle atmosfæren med dialoger, tekstinnlegg og bilder.
2. 2 Skriv det du vet. Dette er en av de beste måtene å gjøre en tegneserie mer troverdig. Det vil også hjelpe deg med ikke å miste deg selv i etableringsprosessen og forhindre deg i å kopiere eksisterende tegneserier blindt.
3. 3 Velg en stil. Siden du lager en tegneserie, vil utseendet være det første leseren tar hensyn til. Velg en stil som matcher karakteren i historien din og bildene i hodet ditt.
   • Eksperimenter med flere stiler til du finner en som passer deg. Det er mange populære stiler som du kan bruke til å øve og tilpasse senere. For eksempel:
     • anime / manga;
     • kaptein Amerika;
     • illustrasjoner;
     • svart og hvit;
     • grafisk kunst;
     • komisk.
   • Drama krever vanligvis mer visualisering enn komedie.Selv om det, som med enhver regel, også finnes unntak her.
4. 4 Velg et format. Dette er vanligvis enkeltrammer, flerrammer eller tegneserier. Eksperimenter med forskjellige formater til du finner en som fungerer for karakterene, følger historien og matcher bakgrunnen.
   • One-shot-tegneserier er et typisk eksempel på komedie. Det krever ikke mye forberedelse til disse tegneseriene. Vitsen er basert på en eller to setninger i dialog. Vanligvis dekker slike tegneserier aktuelle problemer eller nyheter, har en politisk kontekst.
   • Tegneserier med flere bilder er en serie med sekvensielle bilder. Selv om det ikke er noen begrensninger eller regler for lengden på et bånd, består det vanligvis av 2-4 bilder med et par kopier hver. Dette er den mest populære typen tegneserier, siden den har en historie, men er kort nok til å gi ut tegneserier med jevne mellomrom.
   • Tegneserier eller grafiske romaner krever mer plottinnhold på siden og forteller vanligvis lengre, mer sammenhengende historier.

Metode 2 av 4: Lag skisser

1. 1 Skriv et manus. Lengden og mengden detaljer vil avhenge av stilen til tegneserien din. I en tegneserie med ett skudd er et par linjer nok. Imidlertid er det fortsatt verdt å skrive alt ned for å vurdere hvordan historien vil bli lest.
   • Bryt manuset i biter i rammer. Hver ramme er en egen scene. Så du kan kontrollere historiens flyt.
   • Sørg for at dialogen ikke fyller det meste av boksen. Tegneserier er basert på visuell oppfatning, så det meste av handlingen bør formidles gjennom bilder.
2. 2 Tegn rammene. Ikke gå inn på detaljer, eksakte dimensjoner og kvalitetssikring. Dette er bare en skisse. På denne måten kan du visualisere scenariet.
   • Vær oppmerksom på karakterenes plassering i rammen, plasseringen og hvordan dialogen kan tilpasses tegningsprosessen.
   • Når du har skissert, bør du vurdere om du må endre rekkefølgen på bildene eller om du trenger å gjøre andre endringer.
3. 3 Sørg for at rammene er enkle å lese. Husk alltid at leserne beveger seg fra venstre til høyre og topp til bunn. Bruk forskjellige størrelser og former på rammer for å hjelpe leseren med å følge historien.
4. 4 Eksperimenter med forskjellige bruksområder for teksten. I tillegg til dialoger, kan tekst også bli introdusert på andre måter. For eksempel:
   • tekstboble for karaktertanker;
   • rektangler hjelper fortelleren med å indikere scenen eller beskrive andre viktige detaljer;
   • lyden kan illustreres ved hjelp av tegnet notater;
   • utrop kan plasseres utenfor talen for å legge til følelser.
5. 5 Tenk på om hvert skudd er viktig. I filmer trenger du ikke lagre scener som ikke er relatert til handlingen eller slutten. Det er det samme i tegneserier. Ikke vær redd for å slette, endre eller korrigere tvilsomme opptak.
6. 6 Eksperimenter med rammestrukturen. Mange vellykkede ideer mislykkes på grunn av design. Utforsk gjerne eller prøv forskjellige design. Viktigst, husk at de må matche ånden i historien din.

Metode 3 av 4: Tegn en tegneserie

1. 1 Lag rammer. Bruk en linjal for å lage en ramme. Bruk passende papir. Bruk paneler med ikke-standard hjørner og de som ikke passer inn i den generelle konteksten. Du vil kunne slå dem sammen etter skanning.
   • Hvis du lager en tegneserie for en avis, sjekk de nødvendige dimensjonene for både rammene og hele tegneserien. Du må kanskje male i dobbel størrelse, noe som vil kreve at store detaljer tegnes.
   • Internett -tegneserier kan være av hvilken som helst størrelse, men du bør vurdere størrelsen på den gjennomsnittlige skjermen, slik at leseren ikke får problemer med å se. Fokuser på en oppløsning på 1024x 768.
     • De fleste lesere liker ikke å rulle til venstre eller høyre for å se hele tegneserien. Husk dette når du lager det. Det er mer akseptabelt å flytte fra topp til bunn.
2. 2 Begynn å legge til innhold i rammene. Tegn slik at det er enkelt å slette eller fikse detaljer senere. Fortsett til du er ferdig.
   • Sørg for at du gir nok plass til dialog. Legg til ballonger, rektangler og andre testdesigner.
3. 3 Sirkel rundt den endelige versjonen. De fleste komiske skapere tegner rundt en blyant med en penn. Deretter slettes blyanten. Ta deg god tid og rediger verket nøye.
   • Legg til dialoger hvis du vil ha håndskrevet tekst. Gjør nødvendige justeringer når du legger til. Kanskje du får nye ideer når du overfører alt til tegneserier. Tenk nøye over alt.
4. 4 Skann tegneserien. Når du er ferdig med å spore, kan du skanne tegneserien til datamaskinen din. Dette vil hjelpe deg med å legge til utskrivbare dialoger samt legge til farger på bilder hvis du vil. Det gjør det også lettere å publisere på nettet.
   • Skann med 600 DPI (punkter per tomme). På denne måten vil ikke de tegnede linjene bli skadet.
   • Hvis tegneserien din er for stor til å skanne på en gang, kan du skanne den i deler og sette dem sammen ved hjelp av Photoshop.
   • Når du skanner svart -hvitt -bilder, må du velge alternativet Gråtoner. Denne funksjonen er spesielt viktig for tegninger med mange skygger.
5. 5 Rydd opp bildet. Når du har skannet tegneserien, kan du fjerne mindre feil med Photoshop. Alternativt kan du legge til ekstra skygger eller tykke linjer.
6. 6 Lag din egen font. En måte å få tegneserien din til å skille seg ut fra resten er å bruke en personlig skrift. Det er mange programmer tilgjengelig på internett for å lage ditt eget skrifttype. En av de mest populære er FontCreator.
   • Tenk på både visuelle og skrivestiler når du lager skrifttype. Du kan bruke forskjellige fonter for hvert tegn, men overvariasjon i fonter vil sannsynligvis være distraherende og irriterende.
7. 7 Legg til dialogbokser og tekstskyer i Photoshop.
   • Først er det tekstlaget på toppen, deretter taleskyen og deretter tegningen din.
   • Gå til overleggsparametrene til taleskylaget ved å høyreklikke på det og velge ønsket element. Ulike moduser lar deg gi skyen en annen oversikt. Velg "Stroke" og angi følgende parametere:
     • størrelse: 2 piksler;
     • posisjon: inne;
     • blandemodus: normal;
     • ugjennomsiktighet: 100%;
     • slag type: farge;
     • svart farge.
   • Skriv inn tekst på tekstlaget. Denne teksten vil være inne i taleskyen. Du kan bruke din egen skrift eller en skrift fra listen over tilgjengelige. Comic Sans er den mest populære.
   • Velg taleskylaget. Bruk Ellipse -verktøyet til å lage en sky rundt den angitte teksten. Plasser markøren i midten av teksten, og mens du holder nede Alt -tasten, strekker du markeringsområdet jevnt.
   • Bruk verktøyet Straight Lasso. Hold inne Shift-tasten og opprett en trekantet trekant i det valgte området.
   • Fyll forgrunnen med hvitt.
   • Trykk Alt + Del for å fylle ut valget på taleskylaget. Oversikten blir automatisk opprettet; på dette kan arbeidet med taleskyen betraktes som fullført.
8. 8 Fargelegge tegneserien. Dette er valgfritt - mange vellykkede tegneserier er tegnet i svart -hvitt. Du kan enten farge tegneserien for hånd eller bruke digital teknologi etter skanning.
   • Flere og flere tegneserier farges elektronisk.
   • Husk at leseren dekker hele bildet. Både tegneserie og ramme. Prøv å holde deg til et konsistent fargevalg slik at rammene ikke distraherer øyet.
   • Bruk fargeplukkerne for å sikre at fargene ser harmoniske ut.
     • Motsatte farger på skalaen representerer høy kontrast. Kombinasjonen deres i en tegneserie bør holdes på et minimum.
     • Lignende farger finnes ved siden av hverandre, og vanligvis er kombinasjonen behagelig for øyet.
     • De ternære fargene er jevnt fordelt på skalaen.Vanligvis brukes en av dem som den dominerende fargen, og de to andre er hjelpestoffer.

Metode 4 av 4: Publiser tegneserien

1. 1 Last opp bildet til nettstedet og distribuer lenken. Det er best å velge gratis hosting hvis du vil at bildet ditt bare skal sees av venner og familie.
   • Send lenken til alle du vil, legg ut et innlegg på det sosiale nettverket sammen med lenken. Finn et dedikert forum og del lenken med medlemmer.
2. 2 Opprett en DeviantArt -profil. DeviantArt er et av de mest populære nettstedene for folk å legge ut arbeidet sitt. Der finner du hele seksjoner dedikert til tegneserier og tegneserier. Etter at du har publisert tegneserien, kan fansen legge igjen kommentarene sine, og gi deg en sjanse til å samhandle med publikum.
   • Du kan også chatte med andre artister på nettstedet som kan gi deg nye ideer eller tips for din fremtidige kreativitet.
3. 3 Lag ditt eget nettsted. Hvis du har nok materiale til å dele det med verden, kan du lage din egen side. Dette vil selvfølgelig være tidkrevende og krever utholdenhet og mye promoteringsarbeid for å få håndgripelige fordeler.
   • Nettstedet ditt må være godt designet. Ellers vil ikke leserne være interessert, og du vil miste publikummet ditt. Ta deg tid til å studere webdesign og informasjon om stilen og utformingen av tegneseriesider.
   • Invester i et profesjonelt nettsteddesign. Det er billigere enn du tror, ​​spesielt hvis du går for en håpefull designer. Du kan søke på DeviantArt -nettstedet og studere personens arbeid samtidig.
   • Oppdater innhold ofte. Hele poenget er å få folk til å komme tilbake. Sett opp en rutine for deg selv. Hvis leserne vet når en oppdatering kommer, kommer de tilbake oftere og uten annonsering fra deg.
   • Ta kontakt med leserne dine. Hold en blogg utover bare å legge ut tegneserier. Svar på lesernes spørsmål og kommentarer. På denne måten vil du bygge et sterkt bånd med fansen din, som vil gi deg ekstra reklame.
4. 4 Send tegneserien din til et trykkeribyrå. Hvis du synes arbeidet ditt er verdig å bli trykt i en avis eller et blad, snakk med byrået. Men ikke glem at konkurransen er veldig høy.
5. 5 Send tegneserien din til forlaget. Hvis du vurderer arbeidet ditt som en tradisjonell tegneserie eller grafisk historie, ta kontakt med forlaget. Husk imidlertid at du først må opprette et navn for deg selv slik at arbeidet ditt er synlig og hørt. Ellers vil du mest sannsynlig ikke bli tatt på alvor.
6. 6 Publiser din egen tegneserie. Denne trenden blir mer og mer populær. Amazons CreateSpace kan hjelpe deg.

Tips

• Finn inspirasjon i tegneseriene du liker best.
• Sjekk stavemåten din! Hvis du ikke er sikker på stavemåten til et bestemt ord, sjekk ordboken. Du kan også bruke spesielle stavekontroller.
• Tegn det du gjør best. Det er bedre og enklere enn å prøve å tegne noe du ikke har prøvd før.
• Lag en plan før du starter arbeidet. Lag noen skisser og skisser før du går rett til slutten.
• Du kan gjøre tegneserien din så kompleks eller veldig enkel. Tross alt er du skaperen!
• Ikke bli motløs hvis din første tegneserie ikke levde opp til dine forventninger. Alt kommer med øvelse!
• Del ideen din med noen. Noen ganger kan en second opinion avsløre subtile mangler, og gode forslag og råd kan bidra til å gjøre en tegneserie bedre. Noen ganger blir komiske skapere så revet med at de ikke merker det åpenbare.
• Hold deg til publikummet ditt. Hvis du lager en tegneserie for tenåringer, må du ikke ende opp med en barnslig slutt. Og vice versa.
• Hvis du planlegger å tegne det samme tegnet igjen og igjen, må du holde det enkelt. Dette vil gjøre det lettere ikke bare for deg, men også for leserne.
• For trening, begynn med små tegneserier.Fanfiction fungerer glimrende til å begynne med - du trenger ikke finne på nye karakterer og utvikle plot. Imidlertid vil de også kreve ferdigheter i skrive, formatering og tegning.

Advarsler

• Noen ganger tar det litt tid før tegneserien din blir lagt merke til. Ikke gi opp for fort!
• Vær forsiktig så du ikke kopierer inn i noens frekke idé! Det er én ting å la seg inspirere av andres arbeid, og det er en annen å tilpasse dem til deg selv. Vær kreativ!