Innhold

• Trinn
• Del 1 av 3: Forbereder å tegne i kubisk stil
• Del 2 av 3: Bringing Ideas to the Canvas
• Del 3 av 3: Tegning i kubikkstil for barn

Kubisme er en bevegelse i maleri som oppsto mellom 1907 og 1914, grunnleggerne er Georges Braque og Pablo Picasso. Kubistene prøvde å skildre lerrets todimensjonale natur. Kunstnere i denne retningen brøt de avbildede objektene i enkle geometriske former og brukte flere og komplekse perspektiver. Denne retningen ble kalt kubisme etter at den franske kunstkritikeren Louis Voxel kalte formene til J. Braques verk "kuber". Prøv å lage din egen kubiske stil - det vil hjelpe deg med å bedre forstå maleriets historie og se på kunst fra en ny vinkel.

Trinn

Del 1 av 3: Forbereder å tegne i kubisk stil

1. 1 Forbered arbeidsplassen din. Maling krever et rent arbeidsområde. Velg et godt opplyst område med naturlig lys, og bruk et bord eller staffeli som en støtte for lerretet ditt.
   • Legg avispapir på gulvet eller bordet for å unngå flekker.
   • Bruk et glass vann og en myk klut til å rengjøre penslene etter tidligere maling.
2. 2 Velg lerretet ditt. Den enkleste måten er å kjøpe et ferdig lerret, selv om du kan strekke det på en båre selv. Velg størrelse og form på lerretet ditt - husk at stort eller middels lerret er lettere å tegne på enn lite lerret.
   • Hvis du bare skal øve, kan du bruke et stort ark bestrøket papir.
   • Papir og lerret er tilgjengelig i en kunstbutikk.
3. 3 Forbered resten av materialene. For et kubistisk maleri trenger du skisseverktøy, lerret, pensler, maling og inspirasjon.
   • Enhver type maling kan brukes, men akrylmaling er best, spesielt for nybegynnere. Akrylmaling er allsidig og er vanligvis rimeligere enn oljemaling og er bedre egnet for å produsere skarpe linjer.
   • Velg pensler som er egnet for akrylmaling. For enkelhets skyld, bruk flere forskjellige børster.
   • Ikke glem å bruke blyant og viskelær for å tegne maleriet på forhånd.
   • Du kan også trenge en linjal eller målebånd for å tegne klare, rette linjer.
4. 4 Velg et objekt. Selv om kubisme er en abstrakt bevegelse i samtidskunst, skildrer de fleste kubistiske kunstnere virkelige gjenstander. Vanligvis gjettes spesifikke objekter bak individuelle fragmenter og geometriske former.
   • Bestem deg for om du skal skildre en person, et landskap eller et stilleben.
   • Velg noe du kan observere i virkeligheten når du lager et maleri. For eksempel, hvis du vil fremstille en person, kan du be vennen din om å posere for deg. Hvis du skal lage et stilleben, må du plassere passende gjenstander foran deg, for eksempel frukt eller musikkinstrumenter.
5. 5 Tegn den generelle konturen til motivet på lerretet med en blyant. Denne skissen vil veilede deg når du lager maleriet. Ikke bekymre deg for små detaljer. Tegn med store feiende streker for å formidle motivet i bevegelse.
   • Etter at du har laget en generell skisse, skjerper du omrissene med en linjal.
   • Der skisselinjene er glatte og avrundede, juster dem slik at du får rette linjer og veldefinerte hjørner.
   • For eksempel, hvis du skisserer en menneskeskikkelse, skjerp de avrundede skuldrene og få dem til å ligne et rektangel.

Del 2 av 3: Bringing Ideas to the Canvas

1. 1 Tegn flere linjer. Det er nødvendig å utvikle geometrien til bildet slik at det ikke bare består av objektets ytre konturer. Tenk på hvordan du kan dele dette objektet i flere geometriske former.
   • Vær oppmerksom på belysningen. I kubisme, i stedet for å skildre skygger og halvtoner, brukes lys for å understreke geometriske former. Tegn på figurene retningen lyset kommer fra.
   • Bruk blant annet linjer for å indikere skyggen.
   • Ikke vær redd for å legge til kryssende linjer.
2. 2 Lag en fargepalett. I kubisme fokuserer kunstnere på former fremfor farge. Nøytrale brune og svarte brukes ofte. Maleriet av J. Braque "Candlestick and Cards" viser hvordan kunstneren brukte nøytrale farger for å understreke formen.
   • Hvis du vil bruke lyse farger, velger du 1-3 hovedfarger slik at maleriet beholder sine klare geometriske former.
   • Du kan også bruke en monokromatisk palett i en enkelt farge. For eksempel brukte Picasso i mange av maleriene hans blå nyanser.
   • Påfør maling på paletten eller papirplaten foran deg. Bruk hvit maling for lysere nyanser. Bland maling og få de fargene du ønsker.
3. 3 Påfør maling på skissen av maleriet. La deg lede av den foreløpige skissen.Legg vekt på omrissene av figurene med mørkere farger. I motsetning til tradisjonelle stiler trenger du ikke blande forskjellige farger med hverandre for å få overgangsfarger. Linjene må forbli klare og klare.
   • Akrylmaling lar deg legge en farge på hverandre, noe som gjør bildet mer voluminøst.
   • Om nødvendig, styr penselen med en linjal, slik du ville gjort når du tegnet med blyant. Linjene skal forbli like klare som om de ble tegnet med blyant.

Del 3 av 3: Tegning i kubikkstil for barn

1. 1 Velg materialer som passer for barn. Du trenger materialer og verktøy som barn enkelt kan tegne med og ikke blir veldig skitne.
   • Vaskbare akrylmaling fungerer godt for barn. Du kan også lage et "mesterverk" ved hjelp av markører, fargestifter eller fargestifter.
   • Få et stort ark bestrøket kunstpapir eller en skissebok med skissepapir.
   • Du trenger også pensler, blyant og viskelær.
   SPESIALISTENS RÅD

   

   Kelly medford

   
   
   Profesjonell artist Kelly Medford er en amerikansk kunstner som bor i Roma, Italia. Hun studerte klassisk maleri, tegning og grafikk i USA og Italia. Han jobber hovedsakelig under åpen himmel på gatene i Roma, og reiser også for private samlere. Siden 2012 har han gjennomført kunstturer i Roma Sketching Roma Tours, hvor han lærer gjestene i den evige by å lage reiseskisser. Uteksaminert fra Florentine Academy of Arts.

   Kelly medford
   Profesjonell artist

   Tegning i kubisk stil er en flott måte for barna å utvikle kreativitet og fantasi. Plein air artist Kelly Medford sier: “Barn bør alltid oppmuntres, uansett hva de gjør, å lære dem forskjellige ferdigheter for å fortsette å utvikle seg og utfordre dem mer. Å lære nye ferdigheter kan hjelpe et barn til å forbedre det de allerede har. ”

   
   
2. 2 Velg et passende objekt. Det kan være noe så enkelt som en blomstervase eller til og med en enkelt blomst. Først må du tegne en skisse av dette objektet, og deretter dele det ned i geometriske former.
   • Velg noe i nærheten av deg. Det er bedre å øve på å tegne noe ekte i stedet for å prøve å skildre et abstrakt objekt.
   • Øv på å tegne små skisser av objektet i skisseboken. Det er nødvendig å bestemme hvordan du vil skildre objektet i maleriet ditt.
3. 3 Skisse objektet på arket der du skal lage maleriet. Merk linjene lett med en blyant, slik at de i tilfelle feil kan slettes og tegnes på nytt.
   • Når du lager skissen din, må du huske på at den ikke bør være for realistisk.
   • Det er greit å ende opp med kryssende linjer og overdrevne detaljer. Dette vil gjøre tegningen enda mer abstrakt.
4. 4 Del tegningen i store geometriske former. Ta en linjal og blyant og tegn rette linjer i forskjellige retninger. Bli kreativ og tenk på hvordan du best plasserer disse linjene.
   • Sørg for at det ikke er store blanke områder på tegningen.
   • Du bør heller ikke lage for mange separate områder og dele tegningen i mange små geometriske former.
5. 5 Mal over de resulterende geometriske figurene. Du bør male over hver form separat. Eksperimenter med penselstrøk i forskjellige retninger for å variere maleriets tekstur.
   • Skissere de resulterende formene med svart eller brun maling.
   • Prøv å begrense deg til bare noen få farger.
6. 6 Vis frem brikken din. Fullfør maleriet, og ikke glem å skrive det nederst.
   • Et lignende bilde er perfekt for å dekorere et barnerom.
   • Et slikt bilde vil tjene som en god gave til foreldre eller besteforeldre til bursdagen deres.