Innhold

• Trinn
• Tips
• Advarsler

Radio slutter aldri å fascinere hjertene til millioner av lyttere rundt om i verden, og er også et utmerket medium for å skrive et skuespill. Å lytte til radio var hovedkilden til underholdning for mange år siden fram til fjernsyn. Med tanke på det faktum at moderne mennesker i dag har et luksuriøst valg av tidsfordriv, er det ikke alle som liker å se på TV; mange foretrekker å lytte til radio mens de jobber eller rengjør leiligheten. Denne artikkelen inneholder anbefalinger som vil være til stor hjelp for å skrive radiospill, som, selv om de er gamle, ikke mindre er en fantastisk kunstform.

Trinn

1. 1 Lag et visuelt bilde. En forutsetning for å skrive et skuespill for radioen er å lage et "bilde" i tankene til lytterne. Dette betyr at du må bruke beskrivelser som vil bidra til å gjenskape et mentalt bilde i publikummet ditt som vil bli assosiert med karakterene, med verden de lever i, og atmosfæren som hersker i hver handling. Fargebruk er også ekstremt viktig i visualisering; for eksempel ha setninger som "endeløse blå himmel", "iriserende rød kveldskjole", "lys gul bil", "lysende oransje iPod" og så videre, kommer ut fra karakterene dine.
2. 2 Bruk forfatterens teknikker. Forfatterens tilstedeværelse er ekstremt viktig i forhold til stykket på radioen:
   • Forfatteren kan planlegge handlingene i stykket, forklare rekkefølgen av handlinger og fullføre dem.
   • Hvis du skriver en radioserie, kan forfatteren oppsummere hendelsene som fant sted i de siste episodene.
   • Forfatteren kan også "bytte" fra en handling til en annen: "I mellomtiden går vi tilbake til huset til Joey, hvor valpene har ødelagt all maten som er beregnet på festen ...".
3. 3 Lag handling gjennom dialog. Siden alt du trenger å jobbe med er dialog, og ikke forskjellige rekvisitter, dekorasjoner og andre visuelle referansepunkter, må du "finpusse" det godt! Din dialog kan opprettes for å beskrive handlingen som foregår for øyeblikket: “Bare se! Bilen til Jane ruller over feltet rett inn i vollgraven! Og George løper etter ham i full fart! Kan være,trenger du vår hjelp? " Sørg for å bruke verb som hjelper deg med å "dekorere" handlingene som foregår, og som også vil kunne formidle atmosfæren best mulig.
4. 4 Få mest mulig ut av lydeffektene dine. Lydeffekter er radiospillforfatterens beste venner og er også en integrert del av den underholdende delen "underholdning". Jobb hardt med lydeffektene, for først da vil du kunne blåse liv i leken din. Du kan bruke følgende lydeffekter:
   • Dører - lyden som er typisk for dører som åpnes eller smekker skaper forutsetninger for lyder som skrangling, banking og knirk; og hvis du vil at lytteren skal høre hvordan dørene åpner og lukker seg fra vinden, kan du bruke lyder som en uopphørlig lysslipe eller knirk.
   • Gatelyder - babygråt, skoleklokke, motorbrøl, motorveistøy, gateleverandører som skriker og så videre.
   • Kjøkkenutstyr - piping av en vannkoker, påføring av en brødrister, lyden av et lokk som åpnes fra en syltetøyglass eller en kniv som sprer smør på ristet brød.
   • Overveldende lyder - lyder som holder publikum våken: eksplosjoner, bilulykker, sinte mobber som skriker og så videre.
5. 5 Bruk blandede effekter. Du kan bruke lydene som er innebygd i miksekonsollen for å lage en oppdatering. Når det gjelder å iscenesette et stykke, må du teste alle effektene dine for å sikre at det ikke er problemer med SPL eller lydeffekter:
   • Angi stereoposisjon - brukes til å vise posisjonen til bestemte lyder, eller til å vise bevegelse. Dette kan oppnås ved å flytte panoreringsknappen til ønsket posisjon.
   • Reverb - tjener til å stille inn akustikken til stedet. For eksempel tomme rom, basketballbaner, grotter, auditorier og så videre.
6. 6 Ikke glem musikk. Musikken som spilles i bakgrunnen vil sette stemningen for hele stykket ditt. Det sier seg selv at du kan matche spesifikk musikk til bestemte følelser. For eksempel ville trist musikk være passende hvis skuespillet ditt omhandler hendelser som død eller tap; forstyrrende musikk er egnet for spennende eller skumle øyeblikk, mens rask musikk er egnet for en livlig handling eller jakt. Musikk kan også både starte stykket ditt og fungere som et lydgardin for det.
7. 7 Lag troverdige tegn. En forutsetning for å skrive et skuespill er å skape troverdige karakterer. Tenk på at radio ikke begrenser handlefriheten din i denne forbindelse. Du kan lage et stort antall karakterer for skuespillet ditt, men når det gjelder produksjon, vil det ikke være noen problemer med stemmeskuespill for karakterene - skuespillerne trenger bare å endre stemmer for å stemme alle karakterene, og du vil ikke må ansette et stort antall mennesker for å gjøre dette. I tillegg trenger du ikke bekymre deg for at opptaksrommet ditt er for lite til å ta imot alle!
8. 8 Sørg for at talen din er klar og tydelig. I talen din bør alt være klart for lytteren, siden han ikke vil ha muligheten til å se hva slags ansiktsuttrykk karakteren din har eller hvilke bevegelser han bruker. Vær forsiktig med stillheten, slik at den ikke ender med å representere tom plass; stillhet bør ikke brukes som en "drivende" effekt på radioen, da det får lytteren til å føle at energien forsvinner. Derfor vær årvåken og bruk stillhet sparsomt og klokt.

Tips

• Komedie er fortsatt en av de mest ettertraktede sjangerne i radiospill. Med sin hjelp kan du vise de beste politiske hendelsene, morsomme hendelser fra livet til kjente mennesker, etc. Mange skuespill er parodier eller komiske miniatyrer som avslører folks særheter eller den komiske naturen til aktuelle hendelser.
• Hvis du setter opp et skuespill for skolens radio, vær kreativ med lydeffekter. Enig, det er ganske upraktisk å ta med store ting til innspillingsstudioet, så prøv å gi preferanse til mindre gjenstander som er i stand til å produsere lydene du ønsker.
• Profesjonelle radiostudioer har tilgang til lydeffektarkiver, hvor du kan finne nesten hvilken som helst lyd. Du må jobbe med produsentene på radiostasjonene for å se hvordan de kan hjelpe deg når skuespillet ditt nærmer seg produksjonsstadiet.

Advarsler

• Når du går videre til scenen med å sette opp et stykke, prøv å ikke bruke musikk og lydeffekter som kan sjokkere lytteren i en negativ forstand av ordet. La dialogen være midtpunktet i stykket ditt.
• Sørg for at musikken du bruker ikke er opphavsrettsbeskyttet, eller at avgifter fra ASCAP (American Society of Composers, Writers and Publishers) og BMI (Music Licensing Company) betales umiddelbart. Du trenger en lisens fra ASCAP. Imidlertid vil det være best hvis du vurderer alle de ovennevnte nyansene for å unngå mulige negative konsekvenser.