Lag en tegneserie

Innhold

Å trå
Del 1 av 4: Utviklingen av tegneserien
Del 2 av 4: Lag en grov skisse
Del 3 av 4: Tegning av tegneserien
Del 4 av 4: Publisere tegneserien din
Tips
Advarsler

Tegneserier utløser raskt følelser hos mennesker. Det være seg positive eller negative følelser, nysgjerrighet, spenning eller noe annet, kraften i en visuell historie er ubestridelig. Å lage din egen tegneserie kan være en flott opplevelse, og det er lettere enn du kanskje tror! Hvis du har en idé til en tegneserie, følg vår trinnvise plan for å faktisk sette bildet i hodet på papiret.

Å trå

Del 1 av 4: Utviklingen av tegneserien

Skriv ideen din omtrent på papir. En tegneserie er i utgangspunktet en historie fortalt gjennom bilder som kalles rammer eller paneler. Selv en stripe med bare en ramme må bevege seg på en eller annen måte. I så måte er en tegneserie ikke forskjellig fra andre former for historiefortelling, og den følger derfor visse konvensjoner.
- Omgivelser. Hver historie finner sted et sted. Selv om bakgrunnen er hvit, er dette en innstilling. Dette refererer til bakgrunnen som karakterene utfører visse handlinger mot, og i noen tegneserier kan dette spille en viktig rolle.
- Tegn. Du trenger skuespillere for å flytte historien din. De får ting til å skje, har samtaler og er det leserne dine vil identifisere seg med. Ta deg tid til å la karakterene dine utvikle seg, spesielt når det gjelder en lang historie.
- Konflikt. Hver historie trenger en konflikt for å drive den fremover. Dette er grunnlaget for historien og grunnen til at karakterene gjør det de gjør. Du kan tenke på noe vanskelig som å redde universet, men også noe så enkelt som å lese e-post kan være grunnlaget for konflikten.
- Temaer. Temaet til tegneserien din sørger for at du er motivert til å fortsette å jobbe hver dag. Temaet bestemmer også hvordan publikum ser ut. Hvis du skriver en morsom tegneserie, hva er vitsene? Når du skriver en kjærlighetshistorie, hvilke leksjoner lærer karakterene?
- Vise fram. Dette gir tegneserien din en viss atmosfære. Skriver du en komedie eller et drama? Eller foretrekker du politiske tegneserier? Mulighetene er endeløse. Kombiner komedie og drama, skriv en mørk eller enkel historie, skriv en romantisk historie eller en voldsom politisk thriller.
- Tonen din gjenspeiles i dialog, fortellingstekst og bilder.
Skriv om ting du vet om. Dette er en av de beste måtene å gjøre tegneserien din autentisk. Videre er det lettere å la din egen stemme høres i arbeidet ditt, og du forhindrer ubevisst å kopiere andre tegneserier.
Velg en stil. Siden du lager en tegneserie, er det første leseren vil merke den visuelle stilen. Velg en stil som passer til tonen i historien din og bildet du har i tankene.
- Prøv forskjellige stiler til du finner noe som føles naturlig. Det er mange populære stiler du kan eksperimentere med og tilpasse etter din egen smak. Noen eksempler er:
  - Anime / manga
  - Amerikanske superhelter
  - Alver / collager
  - Noir
  - Stick marionetter
  - Humoristisk avis tegneserie
- Drama krever ofte en mer forseggjort stil enn komedie. Som med enhver regel er det selvfølgelig noen unntak fra disse.
Velg en form. Du står fritt til å velge hva du vil, selv om de ofte faller inn i en av følgende tre kategorier: Single Frame, Strip og Page Grade (tegneserie). Eksperimenter med alle disse til du finner ut hvilken som passer best til din historie, karakterer og omgivelser.
- En tegneserie med en enkelt ramme er ofte en komedie. Disse tegneseriene krever ofte lite forhistorie, da de vanligvis involverer visuelle vitser med en eller to linjer med dialog. Det kan være ganske vanskelig å fortelle en historie innenfor en ramme, og slik at de ikke trenger å bli lest i en bestemt rekkefølge. Også politiske tegneserier består vanligvis av bare en eller to bilder.
- En tegneserie inneholder en sekvens av rammer. Selv om det ikke er noen fast lengde for en stripe, har de fleste en eller to linjer med 2 til 4 bilder per linje. Dette er et populært format for tegneserier på nett og aviser fordi det gir mulighet for utvikling i historien, men samtidig er kort nok til å produseres regelmessig.
- En sidelang tegneserie er et større prosjekt enn en tegneserie, og dette har både fordeler og ulemper. Hvis du har en hel sideplass, har du all frihet til å manipulere rammer, men samtidig betyr dette at du må lage mer innhold. Å lage sidelange tegneserier følger ofte utgivelsen av en tegneserie eller grafisk roman som forteller en lengre og mer sammenhengende historie.

Del 2 av 4: Lag en grov skisse

Skriv et manus. Lengden og detaljene du skriver dette med, avhenger av tegneserien. For eksempel vil en enkelt rammestripe bare ha en eller to linjer. Uansett hvilken tegneserie du lager, skriv den ut slik at du kan bedømme om historien din er hyggelig å lese.
- Skriv skriptet som en sekvens av rammer. Se hver ramme som en egen scene slik at du får et godt bilde av historien din.
- Forsikre deg om at dialogen ikke er hoveddelen av rammen. Tegneserier er et visuelt medium, og så mye av informasjonen kommer fra bildet og ikke fra teksten. Ikke la disse ta overtaket.
Lag en skisse for hver ramme. Ikke bekymre deg for størrelser, detaljer eller kvalitet ennå. Poenget er at du lister opp kjernepunktene i tegneserien. Gjør dette mens du skriver manus slik at du samtidig danner et bilde med historien.
- Fokuser først og fremst på hvordan tegn vil bli plassert i rammen, hvor hendelser finner sted, og hvilken dialog som passer til tegningen.
- Når du har oppført nøkkelpunktene, kan du eksperimentere med å endre rekkefølgen eller gjøre små justeringer.
Sørg for at utformingen av panelene dine gir mening. Leserens øyne skal gli naturlig fra ett panel til et annet. Merk at leserne automatisk flytter øynene fra venstre til høyre og opp og ned, bortsett fra i tilfelle manga, som leser fra høyre til venstre. Bruk forskjellige størrelser og former for paneler for å kontrollere leseren.
Eksperimenter med rekkefølgen på teksten. Foruten dialoger kan du også bruke tekst på andre måter. Tenk for eksempel på:
- Talebobler som beskriver karakterenes tanker.
- Introduksjonsbokser der fortelleren introduserer en scene eller beskriver et aspekt av historien.
- Lyder kan representeres av ord som beskriver en lydeffekt. Tenk for eksempel på "BOOM!" Eller POW! ".
- Utropstegn kan vises i dialogen så vel som i andre tekster for å gi en setning ekstra innvirkning.
Lurer på om hver ramme betyr noe. I filmer blir scener som ikke tilfører historien noe slettet. I en tegneserie er det lurt å gjøre det samme. Hvis en ramme ikke beveger historien eller konflikten og ikke gir humor, er det best å fjerne den eller erstatte den med en ramme som gjør det.
Eksperimenter med rammens struktur. Mange vellykkede tegneserieskapere bryter konvensjonene her og kommer med sine egne variasjoner på standardrammer. Gjerne hvis du publiserer tegneserien din selv, har du full frihet til å prøve ut alle muligheter. Bare husk at dine stilvalg må støtte historien.

Del 3 av 4: Tegning av tegneserien

Lag rammene og tegn dem med en linjal. Bruk riktig papir til dette. Hvis du legger til paneler med rare vinkler, kan du velge å bruke separate papirer til dette som du holder deg til hovedpapiret og kombinerer med hverandre ved hjelp av en kopi eller skanning.
- Hvis du vil prøve å få en tegneserie publisert i en avis, finn ut hva standardforholdene er for dette. Ikke tegn stripen i det nøyaktige formatet som brukes i avisen, men for eksempel doble størrelsen slik at du lettere kan legge til detaljer.
- For tegneserier på nettet spiller det ingen rolle hvilket format tegneserien er, selv om det er nyttig å ta hensyn til leseren. Så lenge stripen din er lesbar på en skjerm med en oppløsning på 1024xx768, vil de fleste brukere kunne se stripen din helt fint.
  - Mange lesere liker ikke å måtte bla fra venstre til høyre på en side for å lese en tegneserie. Å rulle opp og ned er generelt mer akseptert.
Begynn å fylle ut rammene dine. Ikke trykk blyanten for hardt på papiret slik at du enkelt kan slette og rette eventuelle feil. Fortsett å justere tegningen til du har en klar skisse å tegne med blekk.
- Sørg for at du gir rom for dialogen. Legg igjen litt hvitt mellomrom for tekstskyer, tankeskyer, introduksjoner og lyder.
Fullfør tegningen. Mange tegnere sporer blyanttegningen med blekk. På denne måten kan de deretter slette de andre blyantlinjene. Ta deg tid til å sørge for at alle linjene ser bra ut.
- Hvis du skriver dialogene for hånd, kan du nå sette dem inn. Gjør de endelige endringene når du legger til det på siden. Det er en god sjanse for at du fortsatt vil endre dem når du går fra manus til tegneserie.
Skann stripen. Når du er ferdig med å spore stripen og har slettet blyantlinjene, kan du overføre stripen til en datamaskin. Her kan du deretter legge til skrevet tekst, redigere bilder eller fargelegge stripen. Skanning av tegneserien gjør det også mye enklere å publisere den online.
- Skann stripen din med 600 DPI (prikker per tomme). I denne oppløsningen vil tegneserien din også se bra ut på datamaskinen.
- Hvis stripen din er for stor til å skanne på en gang, kan du lage flere skanninger av forskjellige deler og lime dem sammen i Photoshop.
- Når du skanner svart-hvitt-bilder, må du sørge for at du velger riktige gråtonealternativer. Dette er spesielt viktig hvis du har tegnet mange skygger.
Bli kvitt feil og avvik i tegneserien din. Du kan gjøre dette i Photoshop. Fjern for eksempel blyantmerker som du har glemt å slette, eller gjør linjer tykkere eller tynnere.
Lag din egen font. Dette får tegneserien til å se annerledes ut enn andre. Det er forskjellige programmer tilgjengelig online der du kan komponere din egen skrift. Et av de mest populære programmene er FontCreator.
- Forsikre deg om at skriften samsvarer med tegneserien og den visuelle stilen. Du kan også velge å gi hver karakter sin egen font, selv om dette raskt blir kaotisk.
I Photoshop kan du legge til dialog- og talebobler. Her kan du dele inn bildet i lag slik at du har ett lag for tegningen, ett lag for taleboblene og ett lag for teksten.
- Tekstlaget ditt skal være på toppen, etterfulgt av ballongene, etterfulgt av tegningen nederst.
- Åpne blandingsalternativet på ballonglaget. Dette vil markere ballongens omriss. Velg deretter følgende innstillinger:
  - Format: 2 px
  - Stilling: Innendørs
  - Blandingsmodus: Normal
  - Mørke: 100%
  - Fylltype: Farge
  - Farge svart
- Skriv inn teksten på tekstlaget. Dette er teksten som vises i ballongen. Bruk skriften du opprettet, eller velg en skrift som passer til din visuelle stil. Comic Sans er en populær font.
- Velg ballonglaget. Velg teksten du har skrevet med Elliptical Marquee-verktøyet. Plasser markøren midt i teksten og hold Alt nede mens du drar musen for å se hvordan en ballong passer best rundt teksten.
- Bruk Polygonal Lasso-verktøyet og hold nede Shift mens du lager en skarp trekantet hale i utvalget.
- Velg Hvit som forgrunnsfarge.
- Trykk på Alt + del for å fylle ut valget på ballonglaget. Disposisjonen opprettes automatisk og taleboblen din er fullført.
Farge stripen din. Dette er ikke nødvendig, ettersom mange suksessfulle tegneserier er svart og hvitt. Du har en rekke alternativer når du fargelegger tegneserien din. Du kan farge på papiret med blyanter eller tusjer, eller legge til fargene digitalt etter at du har skannet stripen.
- Stadig flere tegneserier farges digitalt. Dette blir lettere takket være programmer som Photoshop og Illustrator.
- Husk at leseren vil se hele tegneserien, så vel som individuelle rammer. Prøv å bruke en sammenhengende fargepalett slik at visse rammer ikke distraherer leseren.
- Bruk et fargehjul for å sikre at fargene dine er i harmoni med hverandre. Fargehjul kan være veldig nyttige når de møter de mange farger som er tilgjengelige på en datamaskin.
  - Fargene som er motsatt hverandre på fargehjulet matcher hverandre. Disse fargene står i kontrast og må brukes i små mengder, slik at de ikke dominerer.
  - Analoge farger er ved siden av hverandre på fargehjulet. Dette er ofte farger som komplimenterer hverandre.
  - Triadiske farger er tre farger som er jevnt fordelt på hjulet. Du kan bruke en av fargene som den dominerende fargen og de to andre for å sette aksenter.

Del 4 av 4: Publisere tegneserien din

Last opp tegneserien din til et bildeside og distribuer lenken opprettet av opplastingen. Hvis du bare vil dele tegneserien med familie og venner, er dette den enkleste (og billigste) måten å gjøre det på. Opprett en konto med for eksempel PhotoBucket, ImageShack eller imgur og last opp tegneserien din.
- Send lenkene til den du vil, legg dem ut på sosiale medier, tweet URL-en til den som vil se tegneserien din. Finn fans av tegneserier på fora, for eksempel, og legg ut kreasjonen din her slik at tegneserien sprer seg over hele verden.
Opprett en konto på DevianArt. Dette er et av de mest populære stedene å dele kunst på. Tegneserier og tegneserier er godt representert her. Under bilder kan fans gi tilbakemelding, noe som gir deg sjansen til å samhandle med publikum.
- Ta kontakt med andre artister på DevianArt for for eksempel å få nye ideer eller å utveksle ideer med hverandre.
Start din egen nettside. Når du har laget nok tegneserier til å fylle et nettsted, kan du starte din egen side. Dette er den beste måten å generere et publikum for arbeidet ditt uten å bruke tradisjonelle publiseringsmetoder. Det er mer med det enn å bruke et nettsted for hosting av bilder, men det gagner deg også mye mer.
- Sørg for at nettstedet ditt ser bra ut. Hvis nettstedet ikke fungerer som det skal og ikke passer til tegneserienes stil, vil besøkende raskt droppe fra. Ta deg tid til å bygge en god nettside og ta et eksempel på tegneseriekunstnere som har integrert sin tegningsstil på nettstedet deres.
- Få nettstedet ditt designet av en profesjonell. Dette trenger ikke å være dyrt, spesielt hvis du bruker tjenestene til spirende designere. Du kan ofte finne disse på nettsteder som DevianArt, slik at du kan jobbe sammen for å lage nettstedet ditt.
- Oppdater nettstedet ditt regelmessig. Tross alt er målet ditt å holde folk tilbake for å lese tegneseriene dine. Lag en tidsplan for deg selv slik at du og leserne dine vet når en tegneserie kommer online. En fast tidsplan er til stor hjelp for å få leserne til å komme tilbake til nettstedet ditt om og om igjen, uten å måtte annonsere for det.
- Kommuniser med leserne dine. Ikke stopp med å bare oppdatere, men ta deg også tid til å skrive blogger og svare på kommentarer. Dette hjelper deg med å etablere deg som skaperen av tegneseriene og skaper et bånd mellom deg og publikum.
Send arbeidet ditt til et byrå. Hvis du tror tegneserien din passer for aviser, kan du kontakte et byrå som spesialiserer seg på tegneserier. Hvis de ser noe i arbeidet ditt, kan det oppstå et samarbeid der du prøver å få tegneseriene dine publisert i aviser. Byråer mottar mange søknader, så sjansene for suksess for de fleste er ikke veldig høye.
Send arbeidet ditt til et forlag. Hvis du lager tegneserier som ikke passer veldig godt for aviser, kan du prøve å få det utgitt som en bok. De siste årene har stadig flere tegneserier blitt utgitt, og tegneserier er også brukt i for eksempel den grafiske romanen.
- Ikke begrens deg til store forlag, men send også arbeidet ditt til de mindre forlagene som alltid leter etter nytt talent.
Publiser tegneserien din selv. Mange programmer er tilgjengelige online for å lage din egen bok og få den skrevet ut. Tenk for eksempel på Amazons CreateSpace. Å utgi en bok uavhengig koster ganske mye.

Tips

Ikke bli stresset hvis din første stripe ikke er så god som du håpet, men fortsett å øve for å bli bedre!
Del ideene dine med folk. Andres meninger kan bare gi deg nye ideer eller vise deg ting du ikke engang hadde tenkt på deg selv. Du kan også motta forslag for å forbedre tegneserien din.
Hold deg til publikum. Hvis du skriver en tegneserie for tenåringer, bør hele historien være for denne målgruppen og ikke for eksempel ende som en barnehistorie.
Sjekk stavemåten din! Hvis du ikke er sikker på hvordan et ord er stavet, kan du bare slå det opp. Sørg for at du ikke gjør dumme feil; disse reduserer kvaliteten på tegneserien din drastisk.
Les dine favoritt tegneserier for inspirasjon. Hvis du fremdeles er usikker på identiteten din som kunstner, kan du prøve å etterligne andres arbeid først.
Tegn det du best kan tegne. Det er mye lettere og mindre stressende enn å prøve ting du ikke er god på.
Hvis du tegner en tegneserie som vil utgis i lang tid, er det greit å justere stilen opp gjennom årene. Garfields ordfører gjorde dette for eksempel.
Før du begynner, må du lage en plan. Før du begynner på første side, må du lage grove skisser og sette ideer på papir. Det er også lurt å kvitte seg med problemene på dette stadiet fordi de fremdeles er enkle å løse.
Gjør tegneserien din så komplisert eller enkel du vil. Tross alt er du produsenten!
En rask måte å tegne på er å bruke stokkdukker. Du kan for eksempel bruke disse til å få ideene dine på papir. Hvis du vil fortsette å bruke stokkdukkene, må du sørge for at de er unike og interessante nok.

Advarsler

Kopier aldri andres ideer bokstavelig talt! Selvfølgelig kan du la deg inspirere av andre kunstnere, men ideer tilhører personen som fant på dem. Vær kreativ og lag dine egne tegneserier!
Det kan ta litt tid før noen legger merke til tegneseriene dine. Ikke gi opp for fort!