Innhold

• Å trå
• Metode 1 av 6: Skisse en verden
• Metode 2 av 6: Sminke tegn
• Metode 3 av 6: Animer anime
• Metode 4 av 6: Inkluder handlingen og dialogen
• Metode 5 av 6: Etterbehandling anime
• Metode 6 av 6: Vis anime

Å lage en anime er ikke en enkel oppgave. Det er en hel prosess med å bygge og illustrere en verden, finne motivasjoner, veving av historier - en stor oppgave! Men det er også en utmerket øvelse i kreativitet. Hvis du elsker anime, vil du sannsynligvis virkelig like å lage din egen.

Å trå

Metode 1 av 6: Skisse en verden

1. Bestem hvor historien foregår - kanskje på en annen planet? Er det et sted som er relativt likt steder på jorden? Du trenger ikke å bestemme alt rundt om i verden, men du må finne ut hvor du vil at historien skal finne sted.
   • For eksempel vil du kanskje at det meste av handlingen i historien din skal finne sted i en verden der folk flest bor i huler, for utenfor hulene er det masse farlige slimhull som du kan falle i.
2. Bestem interessante ting om din verden. Som slimgroper! Deler av animeverdener er ofte litt magiske eller rare på en eller annen måte. Kanskje pianoer snakker og gir folk mange råd. Kanskje folk bruker flygende dyr som transportmiddel. Det trenger ikke være noe utrolig fantastisk eller noe fra en science fiction-roman - bare velg noe som passer din verden og din historie.
   • For eksempel: Magien i verden kan være en enkel folkeeventyr som kanskje ikke stemmer. Kanskje i slimgranverdenen er det en historie om at hvis du faller inn i en slimgrop og overlever den, får du spesielle krefter - ingen vet imidlertid om dette er sant eller ikke.
3. Bestem den teknologiske utviklingen i denne verden. Bor innbyggerne i din verden i leilighetskomplekser eller trehytter? Er de på jakt etter mat, eller kan de spise ute på restauranter? Åpenbart er det mange andre muligheter mellom og utenfor disse eksemplene. Den teknologiske statusen i din verden vil gi mye informasjon om hvordan karakterene dine takler problemene de møter.
   • For eksempel, hvis noen faller i en slimgrop i en teknologisk avansert verden, er det kanskje ikke så ille, for alle har på seg antislimdrakter.

Metode 2 av 6: Sminke tegn

1. Bestem hvordan de ser ut og hvordan deres personlighet er. Du bør prøve å bestemme hvordan de ser ut samtidig som du bestemmer deg for deres personlighet. Prøv å tegne karakterene og skriv deretter ved siden av dem hva deres personlighetstrekk kan være. Kanskje du har en karakter som er veldig intelligent og kløktig, men lett irritert. Du kan ha en annen karakter som er veldig lojal, men heller uvennlig for fremmede. Skiss design av karakterene dine.
   • Utseendet til karakterene er viktig fordi det kan svare på deres personlighet. For eksempel, kanskje den veldig muskuløse karakteren er helten. Omvendt kan den veldig muskuløse karakteren være en forferdelig feiging. Uansett kan kroppens karakter gjøre personligheten mer karakteristisk på en interessant måte.
2. Bestem deg for en hovedperson. Du trenger ikke bare ha en hovedperson, men det er hyggelig å gi leseren noen å føle med. De fleste anime har en hovedperson.
3. Vurder å gi karakterene spesielle evner. Anime inkluderer ofte karakterer med spesielle evner som oppnår ekstraordinære ting. Det kan være en god ide å gi hovedpersonen din en slags kraft som vil hjelpe ham eller henne til å takle hva problemet i anime kommer til å være. Karakteren din trenger ikke være i stand til å fly eller ha superkrefter - finn noe lite og interessant som vil hjelpe karakteren til å takle unike utfordringer.
   • For eksempel, kanskje karakteren din er utrolig modig! Det er en spesiell evne, men det er ikke magisk ...
4. Lag forhold mellom karakterene. Familiemedlemmer, kjærligheter og venner av hovedpersonen din bør alle spille en stor rolle i historien din. Dette er de sterkeste båndene mennesker har med andre og hjelper til med å motivere, inspirere og skape konflikt. Dette er alle positive egenskaper i en morsom historie.
5. Bestem hva som motiverer hver karakter. De andre karakterene kan imøtekomme karakterenes motivasjon, men finner en unik ting som driver hver karakter. Det kan være en utdannelse eller å få jenta - det må bare være noe som hovedpersonen er helt forpliktet til.

Metode 3 av 6: Animer anime

1. Tegn verden din i et animasjonsprogram. Du kan finne forskjellige gratis web-animasjonsprogrammer på nettet som lar deg enkelt skape en verden og karakter. Du har allerede bestemt deg for hvordan du vil at verden skal se ut, så nå må du bare gi den liv. Ta deg god tid og ikke bekymre deg hvis den endres fra den opprinnelige planen.
2. Tegn karakterene dine. Lag karakterene dine i det samme animasjonsprogrammet. Bruk tegningene og skissene du allerede har laget for å forme ditt endelige produkt.
3. Tegn karakterene dine som samhandler med verden. Nå er det bare å kombinere karakterene og verden. Dette vil umiddelbart gi deg ideer til historier og mulige plotelinjer å følge. Kanskje vil karakterene dine utforske de store fjerne klippene der de aldri har vært før. Kanskje solen blir svakere hver dag, og de må finne ut hva som skjer. Miljøet kan være et stort løft for enhver historie, og anime er ikke annerledes.
   • For eksempel kan det være gigantiske slimgroper over hele verden din. Kanskje hovedpersonens lillebror faller inn i en av disse slimhullene, og de andre karakterene må finne en måte å redde ham på. Nå har du starten på en tomt!

Metode 4 av 6: Inkluder handlingen og dialogen

1. Lag dialog som samsvarer med motivasjonen og personlighetene til karakterene. Når du har figurer og en verden, kan du begynne å samhandle mellom karakterene og gjøre verden til en historie. Dette betyr at du lager dialoger. Bruk dialoger som passer til situasjonen og karakteren. Prøv å gjøre dialogen så realistisk som mulig. Tenk på måten du snakker og har slike samtaler på. Samtaler er sjelden fullt fokuserte. De varierer og skifter emne hele tiden. Finn en måte å legge til ekthet og humor i dialogene dine.
2. Sørg for at du har en begynnelse, en midten og en slutt. Begynnelsen, midten og slutten trenger ikke å være utrolig særegen, men å huske denne rekkefølgen vil hjelpe deg med å planlegge tomten din. Ta en titt på andre klassiske bøker og prøv å finne ut hva begynnelsen, midten og slutten på disse historiene er.
   • For eksempel, kanskje anime din starter med at hovedpersonens lillebror faller i en slimgrop. Midten kan være at hovedpersonen din bestemmer seg for å reise slimgrunnen alene i en antislimdrakt, og prøve å finne lillebroren sin. Avslutningen ville være den spennende konklusjonen, hvor slimdemonene som bor i slimgropen bare lar en av brødrene dra, og hovedpersonen din er igjen for lillebroren å reise hjem.
3. Lag en tegnbue. Karakterbuer trenger egentlig ikke å være enkle og kjedelige. Ikke alle historier må starte med en trist karakter og ende med en lykkelig karakter. I stedet bør en tegnbue tillate hovedpersonen å gjennomgå en slags mindre transformasjon eller komme til en realisering. Selv om den erkjennelsen er at ingenting har endret seg fra begynnelsen av historien, tilfører den fortsatt en dimensjon til historien. Det du ikke ønsker er at karakteren din bare går rundt og utfører alle slags handlinger uten noen form for logikk.
   • For eksempel kan hovedpersonen din være egoistisk i begynnelsen av historien, men etter å ha hjulpet til med å redde broren, begynner han å innse at han virkelig bryr seg om andre mennesker, men har alltid stengt seg fra verden. Nå kan du fortelle i neste episode hvorfor han lukket seg for verden.

Metode 5 av 6: Etterbehandling anime

1. Kom opp med en god tittel. Tittelen er det som trekker folks oppmerksomhet. Sørg for at tittelen har noe med handlingen å gjøre.
2. Bestem om du vil at anime skal være en historie eller en serie. Dette kan avgjøre hvordan historien din ender, eller om den i det hele tatt ender. Hvis du vil at historiene dine skal være en serie, må du finne en måte å holde folk interessert. Hvis alle er fornøyde med måten den første historien endte på, er det ingen grunn til å se din neste episode. Lag kleshengere.
3. Gi et spennende klimaks og konklusjon. Dette er en viktig del av å skape en klippehenger. Hvis du oppretter flere episoder, må du balansere overgangen mellom å lukke forrige episode og innvarsle den neste. Seeren skal ikke føle at de så den første episoden gratis, men betrakteren bør også være forventningsfull om hva som skjer videre. Finn denne balansen.
4. Koble nodene i historien din. Hvis det var en kjærlighet i begynnelsen av historien, burde det være en slags avskaffelse på slutten av historien. Ikke alt må være perfekt, men anime skal se bra planlagt og profesjonell ut. Hvis du har en rekke dinglende historier, føles det rotete.

Metode 6 av 6: Vis anime

1. Del anime med familie og venner. Dette er den enkleste måten å få fans på. Familie og venner vil sikkert støtte deg og vil sannsynligvis vise arbeidet ditt til andre. Dette kan hjelpe deg med å bygge en liten sirkel av fans.
2. Lag en blogg eller et nettsted. Å publisere arbeidet ditt på internett er en fin måte å begynne å bygge et publikum på. Du kan ikke forvente å få betalt med en gang for de tingene du lager, men hvis det blir populært, kan du! Prøv å markedsføre bloggen din via sosiale medier, for eksempel å lage en Twitter- og Facebook-side for anime.
3. Kontakt en forlegger. Prøv å finne noen entusiastiske nok om historien din og anime til å vurdere å publisere den. Du kan finne et forlag i nærheten av deg på nettet. Finn noen som spesialiserer seg på anime og har en historie om å være et springbrett for spirende kunstnere. Hvem vet, de elsker kanskje jobben din.
4. Send anime til konkurranser. Hvis du ikke vil sende hele historien, kan du bare sende kapitler av anime til kortere kamper. Det er mange film- og skrivekonkurranser som godtar anime, samt anime-baserte konkurranser som du kan finne online.