Innhold

• Fremgangsmåte
• Råd
• Advarsel

Teksten i sangen kan lage en god sang eller ødelegge hele sangen. Tekstene må minne lytteren på noe å assosiere, å synge med og ofte inneholde en gjennomgripende melding. Enten du skal skrive en protestballade, en sang om kjærlighet og lidelse, eller bare en popsang på radioen, kan det å lære å skrive meningsfylte tekster hjelpe deg å komponere. en vellykket og imponerende sang.

Fremgangsmåte

Del 1 av 5: Velg et emne

1. 

   Bestem temaet for sangen. Den enkleste måten å begynne å skrive meningsfulle tekster på er å bestemme hva du vil at sangen din skal handle om. Man kan komponere nesten hva som helst, men hvis du vil at sangen din skal være meningsfull, bør du velge et tema som samsvarer med din personlighet.
   • Tenk på emner som er viktige for deg. Tenk på opplevelsene dine i livet, og utvid deretter til kulturen din, byen du bor i, til og med ditt eget land.
   • Tenk på øyeblikkene da du faktisk slet med problemet / emnet. Hvis du for eksempel skriver om sorg, kan du forestille deg hvordan du eller noen andre følte å bli avvist. Hvis du skriver om et kulturelt spørsmål, kan du tenke på øyeblikket du brukte det.
   • Reflektere over hvordan du hadde det akkurat nå, og også om hva du vil finne ut etter at du har gått gjennom opplevelsen.

2. 

   
   
   Skriv fritt om det valgte emnet. Gratis skriving er en enkel måte å komme i gang når du sitter fast. Når du har valgt et generelt tema for sangen, stiller du en tidtaker i 5 minutter. Kontinuerlig skriving i 5 minutter non-stop til alarmen går ut mens du fremdeles tenker på det valgte emnet.
   • Prøv å ikke tenke for mye mens du skriver. Bare skriv ned det første ordet / ideen / bildet / lyden som kommer til hjernen når du tenker på sangens tema.
   • Ikke bekymre deg om staving, feilretting eller til og med de riktige ordene. Målet her er å skrive non-stop for å generere så mange ideer som mulig.
   • Fortsett å skrive til tiden går ut. Selv om du må skrive meningsløse setninger til et nytt ord kommer opp i tankene dine, hold niben i gang på siden.

3. 

   
   
   Begrens listen over ting du har skrevet. Når tiden er ute og du har en tilfeldig ordliste på papir, må du gå gjennom det som er skrevet og velge de beste ordene. Tenk på ordene som er mest stemningsfulle, de mest visuelle, de mest emosjonelle og selvfølgelig de mest relevante.
   • Velg 10 til 12 ord fra listen.
   • Hvis du har mer enn 12 veldig kule ord, så er det greit. Du trenger ikke å bruke dem alle, og det er ofte mer nyttig å ha noen flere ord å velge mellom. Hvis du ikke har minst ti ord, kan du prøve å gjenta frilansøvelsen.

4. 

   
   
   Finn forbindelsen. Når du har en liste over valgte ord, er det på tide å finne sammenhenger mellom noen ord om emnet. Tenk på tilknytningene dine til hvert ord og hvilke erfaringer i livet ditt som resulterte i disse assosiasjonene.
   • Når du har funnet assosiasjonene, betyr det at du også setter følelser i tekstene. Selv om det for øyeblikket bare er en liste over tilfeldige ord, blir hvert ord meningsfylt når du danner klare eller underforståtte assosiasjoner.
   • Skriv ned noen få ord, setninger, til og med en setning med hvert ord og tilknytning i tankene. Disse ordene trenger ikke å være tekstene, men de skrevne "tolkningene" kan fungere som byggesteinene til de faktiske tekstene.

5. 

   Prøv å skrive korte setninger. Hvis du er komfortabel med dette trinnet i skriveprosessen, kan du prøve å utvikle ord og tolkninger / assosiasjoner til en serie korte setninger. De trenger ikke å være perfekte, trenger ikke å rim, trenger ikke engang å være logiske for øyeblikket når de er bundet sammen.Men du kan velge en av disse setningene og gjøre den til en del av sangens hovedavsnitt, selv inn i hovedlinjen i refrenget.
   • På dette stadiet bør du ikke tenke på en komplett sang. La uferdige ideer blinke fra ordlisten din, og husk emnet når du utvider og eksperimenterer med setninger.
   annonse

Del 2 av 5: Å komponere refrenget

1. 

   Tenk på hovedlinjen. Nøkkelverset er en annen måte å kalle koret på. Før du begynner å skrive denne delen av sangen, må du gå gjennom listen over setninger du nettopp har komponert. Tenk på hvilke setninger som inneholder de mest levende, sterkeste eller mest meningsfulle ordene og er direkte relatert til emnet / emnet du har valgt.
   • Koret begynner vanligvis med en setning eller to og utvides. Koret trenger ikke å være rim, men det må være fengende og engasjerende med lytteren.
   • Prøv å utvikle setninger som føles mest karakteristiske eller stemningsfulle om temaet til sangen. Igjen, du trenger ikke å bekymre deg for perfeksjon på dette stadiet. Du må bare prøve å utvide og legge til detaljer i de skrevne setningene.

2. 

   Bestem din mening. Alt arbeid er skrevet fra en viss vinkel, og det er opp til deg å bestemme hvilket perspektiv som fungerer best for sangen. Kanskje du trenger å prøve fra noen få forskjellige perspektiver og bestemme hvilken som er den beste vinkelen for å fortelle historien din.
   • Den enestående første personen ("jeg", "du", "deg") er et av de mest populære perspektivene fordi den formidler personlig erfaring, og sanglytteren (spesielt sangeren!) erstatter lett den tilpassede adresseformen for pronomenet "jeg" i sangen.
   • Ikke bare fordi førstepersonsperspektivet er lett å forholde seg til, men det samsvarer nødvendigvis med sangen din. Kanskje du komponerer en sang som demonstrerer noe mer enn du setter deg selv i sangen.
   • Eksperimenter med forskjellige perspektiver for å se hvilket som er det beste stedet å formidle det du vil formidle.

3. 

   Å komponere refrenget rundt følelser. Det mest imponerende refrenget er ofte veldig fortettet og uttrykker den mest grunnleggende og primitive følelsen i hjertet av sangen. Koret trenger ikke å være for komplisert (med mindre det er din stil og det er lett for deg å gjøre det). Nøkkelen er å skape et emosjonelt refreng og fremheve sangens overordnede tema.
   • Når du skriver teksten til refrenget, bør du sette dette i hjertet av hovedfølelsen i sangen. Hvis du prøver å omfavne for mye, vil refrenget være rotete, slurvete eller gjøre lytteren vanskelig å forstå.
   • Hvis du ikke har bestemt deg for hva hovedfølelsen til sangen er, kan du gå tilbake til det valgte emnet og listen over ord / setninger for å gjennomgå det generelle temaet. Hvis temaet ditt er relativt spesifikt, vil du komme med de tilsvarende følelsene uten for store vanskeligheter.

4. 

   Strukturkonstruksjon. Strukturelt har refrenget vanligvis fire eller seks setninger. Setninger kan være rim, men ikke nødvendigvis. I refrenget kan det også være gjentatte tekster i begynnelsen eller slutten av hvert refreng. Det er ingen strenge regler som regulerer strukturen til et kor, men i det minste kan kunnskap om grunnformatet hjelpe deg med å lage et kor med en mer sammenhengende struktur.
   • Den vanligste korestrukturen er AABA, som betyr at første, andre og fjerde setning rimer sammen eller har en gjentatt frase. Den tredje setningen er relatert til første, andre og fjerde setning, men kan variere noe.

5. 

   Gjennomgå delen som nettopp er skrevet. Når du har skrevet noen linjer i refrenget, må du lese det på nytt for å se om det gir mening. Etter tema skal refrenget kortfattet beskrive din følelsesmessige respons på hendelsene, menneskene eller stedene som er dekket av hovedtekstene. Selv om du ikke har skrevet hovedteksten, bør refrenget svare tydelig på betydningen sangen ønsker å formidle.
   • I en trist kjærlighetssang skal koret for eksempel snakke om hvordan du har det når du mister noen. Hovedtekstene kan fortelle hvor tristheten kom fra, men refrenget skal være emosjonelt, visuelt og / eller inneholde følelsene dine ved oppløsningen av kjærlighetsforholdet.
   • En protestsang med en hovedlyrikk som beskriver / forteller om en bestemt sosial begivenhet (f.eks. Henrettelse av en urettferdig dømt uskyldig) skal ha et kor som tar for seg den fulle betydningen. dens - som kan inneholde indignasjon, redsel, sorg eller noen helt andre følelser, men en fortettet følelsesmessig respons på emnet må gis.
   annonse

Del 3 av 5: Skriv hovedtekstene

1. 

   Bestem deg for handling i sangen. Når du har et emne og svar på det, mer eller mindre, må du fortelle om hendelsene som førte til din reaksjon. Et av de viktigste elementene i tekstene er å lede historien i sangen. Å ta handling hjelper deg også med å uttrykke dine tanker og følelser uten å måtte si det direkte.
   • Det gamle ordtaket om å skrive "vis, ikke tell" gjelder også for å skrive tekster.
   • Tekstene "I carve your name in my heart" vil være mer rørende enn det enkle ordtaket "I love you". Uttrykket "Jeg elsker deg" i en kjærlighetssang risikerer å bli kjedelig for lytteren, mens beskrivelsen av handlingen innebærer mye mer mening.
   • Hvis du har problemer med å skrive de viktigste teksthandlingene, kan du se tilbake på listen over første ord, lese koret og tenke på temaet til sangen. Derfra kan du finne setninger som spesifikt beskriver handlingen i hovedordet.
   • Hvis du føler deg fast med å skrive sangteksten, kan du prøve å skrive en novelle om det valgte emnet. Derfra kan du bestemme hvilke hendelser som er relevante, eller i det minste har du flere ideer å skrive på papir. Uansett vil dette gjøre sangen din sterkere.

2. 

   Velg et bilde i sangen. Når du har identifisert temahandlingen i sangen din, kan du bruke beskrivende ord for å vekke publikums fantasi. For eksempel, i en sang om tristheten ved å miste partneren din, kan du inkludere en setning som beskriver deg på knærne og tårene ruller nedover kinnene dine. Dette bildet hjelper lyttere å føle dybden av kjærlighet, og hjelper også din følelsesmessige respons i refrenget.
   • Lytterne vil ikke kunne "se" følelsene dine i sangen, men den visuelle teksten kan hjelpe lytterne til å visualisere handlingene dine når du opplever dem. Dette vil hjelpe lyttere til lettere å forstå betydningen av sangen. Det personliggjør også historien du forteller.

3. 

   Mer informasjon. Detaljene gir levende bilder liv. Du kan bruke kraftige og attraktive adjektiver og adverb for å lage bilder og legge til detaljer. For eksempel, i beskrivelsen din av at du kneler ned og gråter når du mistet noen, kan du beskrive bakken under knærne, eller vinden som treffer ryggen din. Slike detaljer gjør en felles begivenhet til en privat historie. Selv om leseren mister noen, vil de sannsynligvis ikke falle på kne en så kald novembermorgen.
   • Unngå å bruke generiske beskrivende ord som "ensom" eller "vakker". Prøv å være så unik som mulig, da dette vil hjelpe sangen din til å skille seg ut fra andre sanger på samme tema. Det unike vil gjøre sangen mer emosjonell og meningsfull, og hjelpe delene av tekstene til å få en nærmere sammenheng.
   • Lag et eget tegn for sangen. Beskriv været, årstiden eller hva personen i sangen har på seg. Du vil hjelpe til med å bringe sangen til liv ved å dreie seg rundt arrangementet.

4. 

   Finn riktig arrangement. Teksten til sangen kan beskrive hovedhendelsen i kronologisk rekkefølge (i rekkefølgen fra den startet), eller den kan være mer fortellende om en hendelse som førte til din følelsesmessige respons.Uansett hvilken metode du bruker, må du kanskje eksperimentere med strukturen til hovedtekstene for å finne det beste arrangementet for sangen din. Hvis sangen handler om en reell hendelse i fortiden (som en kjæres død), er det kronologiske arrangementet det mest fornuftige. Hvis det er en generell begivenhet i livet ditt (som et samlivsbrudd), kan du leke litt med rekkefølgen av hendelsene, slik at hver hovedpassasje sakte fører til refrenget.
   • De første setningene i hvert hovedavsnitt i en sang er viktige, men den første setningen i innledende avsnitt er ofte uten tvil den viktigste. Det kan føre til at lytterne fortsetter å lytte til sangen din eller ikke.
   • Bruk inngangssetningen til hvert hovedavsnitt for å tiltrekke lytterens oppmerksomhet, samtidig som du skaper stemning for sangen. Du kan starte med en uttalelse, da dette kan gjøre meldingen klar fra starten.
   • Prøv å bruke en eller to virkelig fengende setninger eller bestemte bilder. Dette kan vekke oppmerksomhet og gjøre lytteren nysgjerrig.
   • Sangrepetisjon er akseptabelt (så lenge det er forskjeller i resten av sangen), men du bør gjøre ditt beste for å unngå klisjeord. Hvis lytterne dine kan gjette hvordan neste linje er, selv om de aldri har hørt den, vil de sannsynligvis ikke synes sangen din er veldig interessant.
   • Husk å holde deg til ett punkt / tema / tema i hele sangen! Du kan snakke om noen hendelser eller minner i hovedteksten til sangen, men alt har å gjøre med en hendelse der refrenget uttrykker følelser.
   annonse

Del 4 av 5: Fullfør sangen

1. 

   Bestem deg for om du skal bruke forkoret. Forkoret fører lytteren fra hovedpassasjen til koret. Det tar vanligvis de beskrivende setningene til hovedtekstene og videresender korets følelser. Korets pre-kor kan antyde lytteren i følelsen av koret eller bare bygge bro over de to delene av sangen.
   • Du trenger ikke å skrive pre-koret. Ikke alle sanger har denne delen. Men når det brukes smart, kan et pre-kor effektivt gi en bakgrunn for refrenget.
   • Å bytte fra sangens fortelling til en følelsesmessig respons uten transkripsjon kan fortsatt være jevn, men kan også gjøre sangen klønete og uferdig. Bare du kan bestemme om du vil skrive pre-koret eller ikke, og det vil sannsynligvis avhenge av hva sangen trenger for å fortelle din egen historie.

2. 

   Sett delene sammen. Du har teksten som beskrivelse av hendelsen, koret er den livlige følelsesmessige responsen, og nå begynner du å tenke på sangen som en helhet. Koret skal fremdeles være det følelsesmessige midtpunktet i sangen, men hovedteksten må være grunnlaget for den emosjonelle responsen. Hvis lytteren ikke føler at refrenget er et lettfattelig svar fra hovedteksten, kan sangen din forvirre eller til og med irritere dem.
   • Selv når hovedteksten til en sang beskriver flere hendelser eller aspekter av en hendelse, må de kombineres harmonisk for å behandle eller resultere i følelsesmessige responser som utgjør refrenget.
   • Følelser i hovedtekstene bør holdes på et minimum. Hvis en del av sangen også er fylt med følelser, kan lytteren finne det vanskelig å føle.
   • Hovedteksten til sangen skal være spesifikk. Den må skildre mennesker, steder, situasjoner eller situasjoner uten å være for emosjonell.
   • Hvis du synes det er vanskelig å tenke på en enkelt linje fra hovedteksten, kan du prøve å nynne en sang som passer til sangen. Selv uten musikken har du sannsynligvis en grov ide om sangens melodi basert på tekstene. Ved å nynne eller til og med synge “la la la” i henhold til rimet til hovedtekstene i sangen, kan du improvisere tekstene eller få en bedre følelse av ordene som kan være effektive i tekstene.

3. 

   Gjennomgå og rediger. Det er vanskelig å vite om tekstene dine gir mening for andre. Det er absolutt fornuftig for deg, og hvis du skriver ærlig og levende, vil tekstene dine også berøre lytterens hjerter.
   • Vis tekstene til en nær venn, eller syng for noen du tar deres mening på alvor.
   • Fortell alle at du trenger ærlige tilbakemeldinger. Hvis det er et sted i sangen som vennen din føler seg upassende, forvirrende eller oppriktig, kan du be dem gi beskjed om det.
   • Rediger om nødvendig. Bruk tilbakemelding fra venner for å bestemme hvilke deler av sangen (hvis noen) som må justeres. Gå deretter gjennom prosessen igjen for å stramme delene som trenger å fikse sangen.
   annonse

Del 5 av 5: Konsolidere tekster med melodi

1. 

   Vite hvordan du skal vise påstand. Avhengig av temaet til sangen, vil du kanskje uttrykke din styrke og besluttsomhet (eller fortellerens). De enkleste måtene å gjøre dette (utover hva tekstene faktisk sier på papir) er å la stemmen din formidle karakterens styrke og besluttsomhet.
   • Begynn sangens melodier i første takt på hver linje for å lage en sang med en jevn, jevn takt.
   • Vurder å starte sangen din på en lavere eller høyere tonehøyde enn vanlig. Så når du hever korets tonehøyde (eller senker det, avhengig av hvordan du starter), blir tekstene vektlagt mer og trekker lytterens oppmerksomhet til melodien til sangen.

2. 

   Uttrykke følelsene i sangen. Hvis du snakker om kjærlighet, tap eller lidelse, må tekstene dine formidle så mye følelser. Men måten du synger på, kan til og med bidra til å fremheve følelsene til hovedteksten så vel som koret til sangen.
   • Prøv å synge det meste av sangens melodi til mellomområdet ditt. På denne måten vil du skape en tonevariasjon i sangen, enten høyere eller lavere, for å gi mer følelser til det du vil si.
   • Du kan høre et godt eksempel på at dette er sangen "Me and Bobby McGee" fra Janis Joplins versjon. Hun synger det meste av sangen på sitt middels tonehøyde, men hver gang hun hever eller senker tonehøyde, blir følelsen av lengsel og smerte øyeblikkelig forsterket.

3. 

   Finn ut dine naturlige høyder og lave toner. Når du lager melodier for sangen din, kan du prøve å lese opp tekstene til melodien. Dette vil hjelpe deg med å finne ut hvilke setninger som skal gå høyt eller lavt i vokalområdet, og bestemme hvilke ord du vil understreke, lange eller korte.
   • Eksperimenter med flere aksenttoner, opp høyt / lavt ned. Du kommer nok ikke til å gjøre det bra første gang - og det er greit. Tekstene dine er veldig meningsfylte og emosjonelle, og showet kommer naturlig og trygt i det du sier.
   annonse

Råd

• Ikke prøv å rim hver setning. Hvis dette fungerer bra, men det kan også få lytteren til å føle seg tvunget eller ordnet.
• Skriv tekster fra bunnen av hjertet ditt. Vær ærlig om dine erfaringer og følelser. Temaet ditt er kanskje ikke nytt, men sangen din skal være unik og unik.
• Før en journal for å skrive ned ordene som plutselig kommer til å tenke på deg.
• Ord som rimer perfekt, høres ofte for enkle eller kjedelige ut. I stedet, bli komfortabel med ikke akkurat de samme rimene. Et eksempel i dette tilfellet vil være ordene "magenta" og "andpusten".
• Hvis du komponerer mer enn én sang, må du sørge for at de ikke er de samme. Ikke bruk det samme melodiorrangementet mer enn en gang. Dette blir kjedelig veldig raskt, og lytteren vil ikke bli imponert.
• Kjenn grensen i stemmen din og skriv tekstene som faller innenfor riktig stemmeområde.
• Unngå klisjeete tekster.
• Lær å nærme deg vanlige emner fra uvanlige perspektiver. En måte å gjøre dette på er å bruke en unik metafor.For eksempel, i 1972 på albumet Exile on Main St Learn, sammenlignet bandet The Rolling Stones kjærlighet med å spille (Tumbling Dice) og drikke (Loving Cup).
• Brainstorming. Tenk på hva du har opplevd eller lært derfra. Hvis du henter inspirasjon fra ting som berører deg dypt, vil disse følelsene strømme inn i sangen din.

Advarsel

• Prøv også å ikke gjenta melodien til den forrige sangen av samme grunn. Prøv å lage noe nytt.
• Ikke plagierer andres tekster. Denne handlingen mangler ikke bare kreativitet, men forårsaker også mange problemer med piratkopiering. Du trenger bare å tro på deg selv og skrive fra hjertet ditt.